សង្ឃឹមថាការរីករាលដាល។បរិសុទ្ធ Andres ប្រសិនបើមានវិធីណាមួយដើម្បីស្រមៃលទ្ធផលវិជ្ជមានទៅ David Bowie មរណភាពរបស់គាត់នៅខែមករាយើងអាចទទួលបានការលួងលោមក្នុងពន្លឺដ៏ភ្លឺចិញ្ចាចដែលគាត់បានចាំងលើតន្រ្តីចង្វាក់ jazz ក្នុងឆ្នាំ ២០១៦ ។
ពីការច្រៀងចំរៀងពិរោះ ៗ របស់ដេវីដសាន់ណាន់នៅលើយុវវ័យអាមេរិកដល់អាកាក់ដែលមានមុខកាត់របស់ឡាក់បូឌីនៅជិតពាក់កណ្តាល ខ្មៅស្មើភាពមិនច្បាស់ស ទៅជាអ្នកវាយស្គរ avant -garde ដ៏ល្បីល្បាញរបស់ Joey Baron លើ នៅខាងក្រៅ ធិនសជាអ្នកឧកញ៉ាដែលបានចាកចេញទៅឆ្ងាយតែងតែមានការចាប់អារម្មណ៍ចំពោះតន្ត្រីករនៅក្នុងសហគមន៍នេះសម្រាប់អាជីពភាគច្រើនរបស់គាត់។
សូមអាននេះ៖ អាល់ប៊ុមចចហ្សាដល្អបំផុតទាំង ១០ ប្រចាំឆ្នាំ ២០១៧ (រហូតមកដល់ពេលនេះ)
ប៉ុន្តែការទាត់បាល់ក្នុងខោដែលគាត់បានផ្តល់ឱ្យចាសជាមួយ ★ ដោយជួលក្រុមម្ចាស់ទីក្រុងញូយ៉ក Sax ទីក្រុងជាក្រុមនិងលេងហ្គីតាលោក Donny McCaslin ECM លោក Ben Monder ជាការបំផុសគំនិតសម្រាប់ប្រភេទនេះនៅក្នុងន័យនៃការអស្ចារ្យស្រដៀងទៅនឹង recoupling រំពឹងទុករបស់ខ្លួនជាមួយហ៊ីបហបកាលពីឆ្នាំមុនតាមរយៈការ ដើម្បីរកមើលមេអំបៅ។
តើអ្នកណាដឹងថាតើ Bowie នឹងបន្តធ្វើការជាមួយ McCaslin និងក្រុមតន្រ្តីរបស់គាត់ដែលជាស្នូលនៃរង្វង់មូលដោយអ្នកវាយស្គរលោក Mark Guiliana អ្នកជំនាញ Tim Lefebvre និងអ្នកជំនាញក្តារចុចឈ្មោះ Jason Lindner ប្រសិនបើគាត់មិនបានស្លាប់ដោយសារជំងឺមហារីកថ្លើមពីរថ្ងៃបន្ទាប់ពីអាល់ប៊ុមចេញមក ( នៅថ្ងៃខួបកំណើតទី ៦៩ របស់គាត់មិនតិចទេ) ។ ប៉ុន្តែខណៈពេលដែលហាងវេទមន្ត - ជាទីប្រជុំជន NYC ស្ទូឌីយោដែលត្រូវបានគេថតបានបិទទ្វារភ្លាមៗបន្ទាប់ពីមរណភាពរបស់បូវី, វេទមន្តនៃអ្វីដែលតារានិងការចោទប្រកាន់របស់គាត់បានឃុបឃិតនៅខាងក្នុងជញ្ជាំងទាំងនោះអាចត្រូវបានគេ across នៅទូទាំងវិសាលភាពនៃបញ្ជីចាហួយដ៏ល្អបំផុតរបស់យើង។ អាល់ប៊ុមនៃឆ្នាំ, វាត្រូវបានចេតនាឬបើមិនដូច្នេះទេ។
ម្ភៃ) ឡូហ្គិនរីឆាតសុន , ប្តូរ (ចំណាំខៀវ)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=sGmctwXFR3A&w=560&h=315]
Pat Metheny ទើបតែបានបង្ហាញខ្លួននៅលើអាល់ប៊ុមប៊្លូធូសពីរប៉ុណ្ណោះក្នុងរយៈពេលនៃអាជីពរបស់គាត់: ម្តងក្នុងឆ្នាំ ១៩៩៤ នៅលើអាល់ប៊ុមចម្រៀងគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលជាមួយហ្គីតាហ្គីតាចនស្កូហ្វល ( ខ្ញុំអាចមើលឃើញផ្ទះរបស់អ្នកពីទីនេះ ) , ហើយម្តងទៀតក្នុងឆ្នាំ ១៩៩៩ នៅពេលដែលគាត់ជាភ្ញៀវម្នាក់ក្នុងចំនោមការគោរពរបស់ខាស៊ីដារ៉ាវីលសុនចំពោះមីលដាវីស ធ្វើដំណើរម៉ាយល៍។
ទោះយ៉ាងណានោះគឺរហូតដល់រដូវរងារមុនពេលរឿងព្រេងហ្គីតាត្រូវបានគេដាក់ជាតួសម្តែងនៅក្នុងការចាប់ផ្តើមផ្លាកសញ្ញារបស់ saxophonist Logan Richardson សម្តែងជាមួយក្រុម A-list ដែលព័ទ្ធជុំវិញដោយ Harish Raghavan នៅលើបាស, Jason Moran លើព្យាណូនិង អ្នកវាយស្គររបស់គាត់ឈ្មោះ Nasheet Waits ។ សម្រាប់ប្រិយមិត្តជាច្រើននៃចង្វាក់ jazz សម័យទំនើបត្រកូលនេះគឺជារបស់ក្រុមសុបិនហើយពួកគេមិនខកចិត្តឡើយ ប្តូរ។
លោករីឆាដបង់ការគោរពចំពោះឫសរបស់គាត់នៅទីក្រុង Kansas ដោយមានអារម្មណ៍នៃហ៊ានមិនទាន់គ្នានៅឡើយទេដែលទៅពីរចនាប័ទ្មចង្វាក់ jazz សភាយឺតទៅជាក្រុមហ៊ុន Moody របស់លោក Bruno ភ្លេងភពអង្គារ 'ប៉ូលីសបាន-jacking ចាក់សោពីស្ថានបរមសុខមកជាមួយគ្មានថ្នេរភាពងាយស្រួល។
១៩) យូស៊ូហ្វកាម៉ាល់ , ខ្មៅ ផ្តោតអារម្មណ៍ (ថតសំរិទ្ធ)
[ទទឹង bandcamp = ៣៥០ កម្ពស់ = ៤៧០ អាល់ប៊ុម = ១៨៤១៩៥៩៤២៦ ទំហំ = bgcol ធំ = ffffff linkcol = ០៦៨៧f៥ បញ្ជីតាមដាន = មិនពិត]
Yusef Kamaal មិនមែនជាមនុស្សម្នាក់ទេប៉ុន្តែជាចង្វាក់ jazz ដែលធ្វើការពីទីក្រុងឡុងដ៍ភាគខាងត្បូងរួមមានអ្នកវាយស្គរ Yusef Dayes និងអ្នកវាយអក្សរក្តារចុច Kamaal Williams ដែលជាអ្នកតន្រ្តីអង់គ្លេស Gilles Peterson បានចុះហត្ថលេខាលើស្នាមភ្លោះរបស់គាត់បន្ទាប់ពីបានឃើញពួកគេសំដែងនៅក្នុងការប្រគុំតន្រ្តីរយៈពេល ២០ នាទី។
ការលើកទឹកចិត្តរបស់រូបតំណាងប៊ីប៊ីស៊ីបានបម្រើគាត់យ៉ាងល្អ។ ការចាប់ផ្តើមដំបូងរបស់គូ ផ្តោតខ្មៅ យកចាហួយអង់គ្លេសទៅជាពិភពនៃភាពខាងវិញ្ញាណបែបចង្វាក់នាពេលអនាគតដែលជួយផ្លាស់ប្តូរស្នាមភ្លោះបែបអរូបីអាមេរិចដូចជាស្តូនបោះនិងប្រេនហ្វីហ្វឺរទៅជាប្រភពថ្មីដ៏ល្អបំផុតសម្រាប់ចង្វាក់ jazz នាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។
បានប្រមូលផ្ដុំដោយអ្នកនៅឡុងដ៍ខាងត្បូងដូចជាសៅផូផុនសុន សាបកាហេស , ត្រែ Yelfris Valdes , បាស លោក Tom Driessler និង Kareem ថ្ងៃ និងហ្គីតា Mansur Brown និងធ្វើអោយ Malcolm Catto នៃ Heliocentrics ផលិត, Yusef Kamaal បង្កើតជាប្រភេទតន្ត្រីដែលថៅកែស្លាករបស់ពួកគេចូលចិត្តធ្វើនៅលើកញ្ចក់ទូរទស្សន៍ BBC Radio 6 ។
១៨) ម៉ាហ្គីសហ៊ីល , វិធីដែលយើងលេង (ខាត់ចូហ្សាស់)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=gQcgeQdvLAI?list=PLgWmP-F0RTPOhHiW9pgyfu_mvU0_jP9Jc&w=560&h=315]
ពីការថតបទចម្រៀងក្តៅ ៗ ដ៏ល្បីរបស់ល្វីសអាមស្ត្រងនៅចុងទសវត្សទី ២០ រហូតដល់គំរូភ្នែកទី ៣ របស់ឡឺនបូវីក្នុងទីក្រុងឈីកាហ្គោតែងតែរីករាយនឹងការកែសំរួលក្នុងនាមជាទីក្រុងដ៏អស្ចារ្យមួយសម្រាប់ត្រែចង្វាក់ចង្វាក់ចង្វាក់។ នៅអាយុ ២៩ ឆ្នាំ Marquis Hill បន្តត្រកូលនេះជាមួយនឹងសំលេងដែលបង្ហាញពីប្រវត្តិសាស្រ្តនៃទីក្រុងរបស់គាត់ទន្ទឹមនឹងជំរុញកេរ្តិ៍តំណែលរបស់ខ្លួនចូលក្នុងសតវត្សរ៍ទី ២១ ជាមួយនឹង Blacktet ដែលមានការគោរពរបស់គាត់គឺអ្នកជំនាញខាងគ្រីសស្តុនគ្រីស្ទៀហ្វម៉ាកប៊្រីត, ចាស្ទីនថូម៉ាសនៅលើភាពរស់រវើក, អ្នកបាសាំងយ៉ូស្វេ Ramos និងអ្នកវាយស្គរ Makaya McCraven ។
នៅក្នុងការសម្តែង Concord Jazz របស់គាត់កូនប្រុសដែលមានដើមកំណើតនៅទីក្រុង Windy City គោរពដល់ទីក្រុងរបស់គាត់ជាដំបូងនិងសំខាន់បំផុតដោយបើក វិធីដែលយើងលេង ជាមួយនឹងការអានដ៏រស់រវើកនៃតន្ត្រីតន្រ្តីឈីកាហ្គោ Bulls ពីសម័យម៉ៃឃើដហ្ស៊កដានី។
ពីទីនោះតន្រ្តីមិនគួរឱ្យជឿនេះផ្តល់នូវការច្នៃប្រឌិតឡើងវិញនៃស្តង់ដារចង្វាក់ jazz ដូចជាហូរ៉ាក់របស់ព្រះច័ន្ទកាំរស្មី, មិត្តរួមដំណើររបស់ឈីកាហ្គោហីប៊ីហាន់កូក, ការហោះហើរតូចបក្សីហើរនិងត្រង់របស់លោកដូណាល់ធ័រ, គ្មានអ្នកដេញតាមដោយព្រះសង្ឃ Thelonious, ដែលការប្រកួតប្រជែងត្រែអុងអន្តរជាតិ។ Hill បានទទួលជ័យជម្នះក្នុងឆ្នាំ ២០១៤។ ការប្រែសំរួលរបស់គាត់គឺ Victor Young និង Ned Washington's My Foolish Heart ជាមួយនឹងសំលេងច្រៀងដោយតារាចម្រៀង Christie Dashiell គឺពិតជាស្តេចជាងស្តេច Nat King Cole ទៅទៀត។
វិធីដែលយើងលេង គឺច្រើនជាងអាល់ប៊ុមមួយ។ វាជាកាតហៅមួយធានាថាចង្វាក់ចង្វាក់ឈីកាហ្គោបុរាណនៅរស់និងស្ថិតក្នុងកណ្តាប់ដៃរបស់តោវ័យក្មេងដែលមានទេពកោសល្យបំផុត។
១៧) អាណាតបន្ទាយទាំងបី ជាមួយ Gianluigi Trovesi មើលបក្សី (ECM)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=eD4E5Zt6u8s&w=560&h=315]
អរម៉ូនវិទ្យាតែងតែស្ថិតនៅលើចំណុចដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជាងនេះនៅក្នុងបរិបទតន្ត្រីចង្វាក់ jazz ។ Ornette Coleman, Dave Holland, Donald Byrd ហើយពិតណាស់បក្សីដើមនៃចង្វាក់ jazz ឈ្មោះ Charlie Parker សុទ្ធតែបានគោរពកោតសរសើរចំពោះសត្វស្លាបនិងការមើលបក្សីពេញមួយឆ្នាំ។ សម្រាប់អិលអេសអិលទី ៣ សម្រាប់អេដអឹមអ្នកលេងព្យាណូអ៊ីស្រាអែលដើរតាមគន្លងដ៏បំផុសគំនិតនៅក្នុងសិល្បៈរបស់នាងមិនត្រឹមតែដាក់ឈ្មោះអាល់ប៊ុមថ្មីរបស់នាងបន្ទាប់ពីល្បែងកំសាន្តដែលនាងចូលចិត្តប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងផ្សព្វផ្សាយស្លាបដែលមានសុភាសិតរបស់នាងក៏ដូចជាសមាសធាតុផ្សំដែលរីករាលដាលបំផុតរបស់នាងផងដែរ។
បើក មើលបក្សី, បន្ទាយ Fort បានវិលត្រឡប់ទៅផ្ទះរបស់គាត់នៅ Tel Aviv វិញដែលជាកន្លែងដែលនាងបានសំដែងការប្រគំតន្ត្រីជាច្រើនជាមួយសិល្បករដែលចូលចិត្តលេងព្យ៉ាណូម្នាក់គឺអ្នកលេងស្នែងអ៊ីតាលី Gianluigi Trovesi ។ ភាពជោគជ័យនៃការសម្តែងទាំងនេះបានជំរុញទឹកចិត្តអ្នកទាំងបីដែលប្រមូលផ្ដុំដោយផ្នែកចង្វាក់វែងរបស់នាងគឺលោកហ្គារីវ៉ាងនិងអ្នកវាយស្គររ៉ូឡែន Schneider ដើម្បីដឹកនាំទៅស្ទូឌីយោជាមួយ Trovesi និងកត់ត្រាការប្រមូលផ្តុំពិសេសទាំង ១២ នេះ។
នេះគឺជាការលាយបញ្ចូលគ្នារវាងសំលេងហេប្រ៊ូនិងមេឌីទែរ៉ាណេដែលមានទំនាក់ទំនងគ្នាទៅវិញទៅមកដូចជាក្លិនក្រអូបឈ្ងុយឆ្ងាញ់ដែលចេញពីផ្សារក្នុងតំបន់ប៊្រុគ្លីនបង្កើតបទពិសោធស្តាប់ដែលមានពណ៌ស្រស់ឆើតឆាយដូចជាចំណង់ចំណូលចិត្តដែលវាត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះ។
១៦) Bobby Kapp / Matthew Shipp, ត្រសក់ (ចារកម្មខាងជើង)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=8eN01TDEUng&w=560&h=315]
Drummer Bobby Kapp ជាក្រុមដែលមិនត្រូវបានគេវាយតំលៃខ្ពស់ចំពោះចង្វាក់ jazz នៅញូវយ៉កតាំងពីទសវត្ស ៦០ ។ គាត់បានបង្ហាញខ្លួននៅលើអិល។ អិល។ អេហ្វ។ អិម។ ប្រេស។ ត្បូង បីសម្រាប់ Shepp ក៏ដូចជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូនិងសហការីយូរអង្វែងអាល់ប៊ុមឆ្នាំទាំង ៣ ដែលមានសារៈសំខាន់របស់លោកដេវបឺរបេល ខ្ពស់ (ជាមួយ Norris Jones នៅលើបាស) ។
ប៉ុន្តែការបង្ហាញដ៏អស្ចារ្យនេះជាមួយអ្នករស់នៅទីប្រជុំជនមិត្ដភេនសាបភីនៅលើដ៏អស្ចារ្យ ត្រសក់ ធ្វើឱ្យមានប្រហែលជាងប់ងល់បំផុតរវាងព្យាណូនិងស្គរដូចជាអ្វីដែលខ្ញុំមិនគិតថាតន្ត្រីចង្វាក់ហ្សាសដែលធ្លាប់មានបទពិសោធន៍ពីមុនមក។
15) លោក Craig Hartley, សៀវភៅនៅលើកាសែតវ៉ុល។ II - ការបោះពុម្ពស្តង់ដារ (ដោះលែងខ្លួនឯង)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=WpDbtVPr71w&w=560&h=315]
តាមរយៈការសិក្សាឆ្លុះបញ្ចាំងរៀបចំការបញ្ចូលគ្នានិងបកស្រាយបទចម្រៀងនិងសិល្បករដែលបានមកមុនយើងខ្ញុំជឿជាក់ថាយើងអាចយល់បានកាន់តែច្បាស់អំពីខ្លួនយើងនិងពិភពលោកដែលយើងកំពុងរស់នៅហើយជ្រើសរើសអ្នកលេងព្យាណូលោក Craig Hartley នៅក្នុងសេចក្តីថ្លែងការណ៍ជាសាធារណៈមួយដែលប្រកាសពីការដោះលែង ភាគទី ២ ដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់ សៀវភៅនៅលើកាសែត។
លោក Jeremy Clemons នៅផ្នែកស្គរដែលជាផ្នែកនៃចង្វាក់ភ្លេងថ្មីដែលផ្សំឡើងដោយលោកខាឡូដឺរ៉ូសានិងប៊ីប៊ីន។ ដាវីស 'ពន្លឺព្រះអាទិត្យ (ស៊ីនឃឺរ) និងផេកអេនឡិនសុននិងបំណែកសន្តិភាពរបស់ចនលីនតុនដោយប៊ីលអ៊ីវ៉ានស៍ (ស្រមៃរូបភាពសន្តិភាព) ក៏ដូចជាការអានដ៏ភ្លឺរលោងនៃឌុកអេលឌីងតុនរបស់ម៉ូឌិងហ្គូឌុននិងហ្គូដរបស់ប៉ូល។
១៤) ទោចក្រយានខួរក្បាល , ទោចក្រយានខួរក្បាល (ឡើងវិញ)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=eYKJtJeVYyw&w=560&h=315]
សម្រាប់អ្នកដែលរកឃើញចង្វាក់ jazz តាមរយៈលោក John Zorn និងការពាក់ព័ន្ធរបស់គាត់ជាមួយលោក bungling និង Cannibal សាកសព, ធាតុដែកនៃប្រភេទនេះត្រូវបានបានកើតមានអស់រយៈពេលជាង 25 ឆ្នាំមកហើយឥឡូវនេះ (សូម្បីតែយូរជាងនេះប្រសិនបើអ្នកគឺនៅក្នុងចំណោមពួកអ្នកដែលបានរាប់ការវាយស្គរលោក Bill វួដរបស់ នៅក្នុងថ្ងៃឈប់សម្រាកខ្មៅជាការលាយពិតដំបូងនៃសិល្បៈទាំងពីរ) ។
នៅលើការប្រគុំតន្រ្តីរបស់ពួកគេនៅទីក្រុងឈីកាហ្គោ ទោចក្រយានខួរក្បាល ជ្រើសយកដំបងបោះបង់ចោលឡើងដោយក្រុមដូចជា ផែនការរត់គេចខ្លួន និង Candiria ដោយបញ្ចូលធាតុធ្ងន់ ៗ នៃផូសេរីចូលទៅក្នុងការបែកបាក់ដ៏សែនរីករាយដោយរំdaysកដល់ថ្ងៃហៃស៊ីននៃទីក្រុងណាដិននៅពេលដែល Yamantaka ភ្នែកនៃភាពធុញទ្រាន់កំពុងច្រៀងជាមួយពួកគេដោយបង្កើតការគេចចេញពីភាពបរិសុទ្ធតាមរយៈការច្នៃប្រឌិត។
១៣) នេះបើយោងតាមលោក Croker , គេចចេញពីល្បឿន (អូ)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=jnOdTcxSi9k&w=560&h=315]
ក្នុងនាមជាចៅប្រុសរបស់មហិមាឌិកសៀរនិងត្រែដចឹមថមមែនវាជាធម្មជាតិសម្រាប់និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សាអភិរក្សអូប៊ែនលីនធោកឃឺកដើម្បីចាប់យកស្នែង។ ទោះយ៉ាងណាអ្វីដែលយុវជននេះបានបង្កើត គេចចេញពីល្បឿន ទៅឆ្ងាយហួសពីអាណាព្យាបាល Big Easy នៅពេលគាត់និងក្រុមរបស់គាត់ DVRK FUNK រួមបញ្ចូលជាមួយ reedist ដែលជាផ្នែកស្មើគ្នារបស់ Mac Rebennack និងការត្រឡប់មកវិញរបស់ម៉ាក Morrison ។ នេះគឺជាកាសស្តាប់ត្រចៀកខ្ពស់បំផុត។
១២) Wolfgang Muthspiel, ការកើនឡើងព្រះគុណ (ECM)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=_BKVfbwI3X4&w=560&h=315]
គំនិតនៃ quintet ដ៏អស្ចារ្យគឺមានជីវិតនិងល្អនៅលើ ECM LP ទីពីរក្នុងនាមជាមេដឹកនាំពីហ្គីតាអូទ្រីស Wolfgang Muthspiel ។
ថតនៅភាគខាងត្បូងនៃប្រទេសបារាំងដោយមានបន្សំថ្គាមដំណក់ទឹកដែលមានអ្នកលេងព្យ៉ាណូលោក Brad Mehldau និងមិត្តរួមជាតិលោក Larry Grenadier ជាយូរមកហើយនៅលើបាសពីរដងអ្នកវាយស្គរ Brian Blade និង Ambrose Akinmusire ដ៏អស្ចារ្យ។ ព្រះគុណកើនឡើង ចង្វាក់ភ្លេងចង្វាក់ភ្លេងដ៏ពិរោះរណ្តំដែលផ្តោតលើការងារប្រកបដោយភាពរាក់ទាក់របស់ Muthspiel នៅលើក្តារក្រាលនៅក្នុងកូនសោរបស់ Jim Hall និង Ralph Towner ។ ស្តាប់ចុងយប់សំខាន់។
ដប់មួយ) ហេនរី Threadgill, សោចាស់និងកិរិយាមិនទៀងទាត់ (ភីថតសំឡេង)
[bandcamp ទទឹង = ៣៥០ កំពស់ = ៤៧០ អាល់ប៊ុម = ៣១៨៤៦៨៦៧២ ទំហំ = bgcol ធំ = ffffff linkcol = ០៦៨៧f៥ បញ្ជី = បទមិនពិត = ២៤៨៣៦៨៦៦៦]
ចាប់តាំងពីការចូលរួមជាមួយភាពសេរីនៃភាពសេរីនៃទីក្រុងឈីកាហ្គោសមាគមសម្រាប់ការជំរុញរបស់តន្រ្តីករច្នៃប្រឌិតនៅលើទស្សនៈរបស់ខ្លួននៅដើមទសវត្សទី ៦០ លោកហេនរី Threadgill បានក្លាយជាអ្នកលេងដ៏សំខាន់នៅក្នុងការវិវឌ្ឍន៍នៃចង្វាក់ចង្វាក់ច្នៃប្រឌិតនៅសហរដ្ឋអាមេរិកដែលជាខ្សែស្រឡាយមួយដែលជួយរកប្រាក់ចំណូលដល់គាត់។ រង្វាន់ Pulitzer ផ្នែកតន្រ្តី។
ស្នាដៃល្អបំផុតខ្លះរបស់គាត់លេចចេញនៅលើព្រីនធឺលីន ភីថតសំឡេង ជាកន្លែងដែលគាត់កំពុងបង្កើតអាល់ប៊ុមអស់រយៈពេល ១៥ ឆ្នាំហើយបានចេញនូវស្នាដៃដ៏គួរអោយចាប់អារម្មណ៍បំផុតមួយរបស់គាត់នៅឆ្នាំនេះជាមួយ សោចាស់និងកិរិយាមិនទៀងទាត់, កំណត់ត្រាដែលមិនមានលក្ខណៈពិសេសរបស់ Threadgill តន្ត្រីករប៉ុន្តែជាអ្នកតែងនិពន្ធដាក់ក្រុមថ្មីមួយដែលមានឈ្មោះថា Ensemble Double Up មានអ្នកលេងព្យ៉ាណូពីរនាក់ (វីរបុរស ECM បច្ចុប្បន្ន David Vrellis និង Craig Taborn), ពីរនាក់ alto saxophonists (Curtis MacDonald និង Roman Filiu) និង ផ្នែកមួយនៃចង្វាក់សម្រាប់ tuba ស្គរនិងសេឡូឡូដើម្បីបង្កើតជាឈុត ៦ ផ្នែកដែលបានសរសេរជាសួយសារអាករដល់មិត្តរួមជាតិរបស់គាត់ដែលបានដួលនិងអ្នកនិពន្ធប៊ុតម៉ូរីសដែលបានស្លាប់ដោយសារជំងឺមហារីកសួតកាលពីឆ្នាំ ២០១៣ ។
មិនថាគាត់កាន់លង្ហិនឬវង់ភ្លេងរបស់អ្នកដឹកនាំទេហេនរី Threadgill នៅតែបន្តប្រើភាសាថ្មីៗក្នុងការសន្ទនាចាហ្សាជាមួយនឹងអារម្មណ៍នៃការផ្សងព្រេងដែលស្តាប់ទៅដូចជាស្រស់និងពិបាកដូចនៅ AACM ឬឈុតខ្ពស់នៅទីក្រុងញូយ៉កឬសម្រាប់ប៊ីល។ ស្លាក Axiom របស់ឡាសវេសឬជាមួយក្រុមរបស់គាត់ដែលមានអារម្មណ៍រំជើបរំជួល Zooid ។ យើងសង្ឃឹមថាមានតែគាត់ទ្វេដងលើការថតបទភ្លេងបន្ថែមជាមួយល្ខោនទ្វេរឡើង។
សូមអាននេះ៖ បទចម្រៀងល្អបំផុតចំនួន ៥០ បទប្រចាំឆ្នាំ ២០១៦
១០) John Scofield , ប្រទេសសម្រាប់បុរសចំណាស់ (Impulse!)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=md_OqfwKq5o?list=PLjayAGOONSz1sxG43sXSdNozPbh2fTUir&w=560&h=315]
ប្រទេសនិងចង្វាក់ jazz មិនលាយបញ្ចូលគ្នាជាមួយគ្នាអស់ជាច្រើនថ្ងៃនេះទេ។ ប៉ុន្តែនៅក្នុងករណីដ៏កម្រទាំងនោះដែលពិភពលោកទាំងពីរប៉ះទង្គិចគ្នាលទ្ធផលអាចនាំមកនូវវេទមន្តធ្ងន់ធ្ងរមួយចំនួន។
សម្រាប់អាល់ប៊ុមទី ២ របស់ Sco ស្តីពី Impulse ដែលបានរស់ឡើងវិញ! គាត់បានចូលរួមជាមួយនឹងមិត្តភក្តិចាស់និងអ្នកបង្កើតរឿងព្រេងច្នៃប្រឌិតលោក Steve Swallow លើបាសនិងអ្នកវាយស្គរលោក Bill Stewart ដើម្បីសំអាងលើស្នេហាហ្គីតារបស់ហ្គីតាសម្រាប់អ័ក្សរឿងព្រេងនិទានដូចជា Buck Owens និង Leon McAuliffe នៃលោក Bob Wills 'Texas Playboys នៃការបកស្រាយការស្រមើលស្រមៃនៃការធ្វើឱ្យប្លែកនៃសត្វស្លាប។ ដូចជាហាន់វីលៀមខ្ញុំពិតជាមិនចេះយំដែលខ្ញុំអាចយំ Jolene របស់ Dolly Parton និងម៉ាម៉ាសាកល្បងបានចាកចេញពីក្រុមហ៊ុន Merle Haggard ។
អ្នកទាំងបីសូម្បីតែផ្លាស់ប្តូរខោខូវប៊យរបស់សាន់នី Twain អ្នកនៅតែជាមនុស្សដែលស្ទះ។
9) ការពិសោធន៍រ៉ូបឺតគ្លេស , សិល្បៈ (ចំណាំខៀវ)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=8u8s3w1DcwQ?list=PLrxx7Wltgp2QMtdzy431g42a57EMvXkUo&w=560&h=315]
បន្ទាប់ពីអាល់ប៊ុមចំនួនពីរដែលមានកន្លែងភ្ញៀវលេចធ្លោរវិធីល្អបំផុតសម្រាប់រ៉ូប៊្រីកហ្គេសសឺរដើម្បីជួយក្រុមរបស់គាត់ឱ្យមានភាពប្រសើរឡើងវិញគឺការរក្សាអាល់ប៊ុមថ្មីជារឿងគ្រួសារ។ ហើយនោះគឺជាអ្វីដែលពួកគេបានធ្វើជាមួយ សិល្បៈ ដែលស្រមៃអំពីរបៀបដែលក្រុមលាយបញ្ចូលគ្នាអាយុ ៧០ ឆ្នាំអាចនឹងចូលទៅក្នុងហ្គេម R&B ក្នុងសម័យបច្ចុប្បន្នជំនួសឱ្យសម័យឌីស្កូ។
ផ្នែកល្អបំផុតនៃកំនត់ត្រាគឺថាតើយើងត្រូវលឺសំលេងសូក្រូហ្វូនិក / ក្តារចុច Casey Benjamin ច្រៀងសំលេងរបស់គាត់មានភាពខុសប្លែកពីហ្គីលស្កតហឺន - អេស - ស្វីសនិងភាពពិរោះអស្ចារ្យស្ទាយដែលអាចមានអារម្មណ៍ខ្លាំងបំផុត នៅលើគម្របដ៏ស្រស់ស្អាតនៃរលកយឺតនៃសម្ព័ន្ធភាពរបស់សម្ព័ន្ធមនុស្សជាតិ។
៨) អេហ្សីហ្សា អាហ្សាហ្សា (ហ៊ាន ២)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=pAa4jwzzeVc&w=560&h=315]
អាហ្សាហ្សាគឺជាសត្វព្រៃតូចមួយដែលបម្រើជាព្រះនៃការបំផុសគំនិតសម្រាប់អាណាចក្រអាហ្វ្រិកខាងហ្គីតាលីលេលេលូនៅអាហ្វ្រិកនៅបេនីន។ អំណាចរបស់វាកើតចេញពីសមត្ថភាពក្នុងការអោយខ្ចីវេទមន្តរបស់វាដល់ទាំងអ្នកប្រមាញ់និងអ្នកប្រមូលដែលចូលព្រៃ។ វាជាឈ្មោះនៃ supergroup ការងារចុងក្រោយបំផុតនៃ bassist ចង្វាក់ jazz បានរឿងព្រេងនិទានលោក Dave ហូឡង់ផងដែរ។
ដោយលោក Loueke និងមានរាងមូលដោយលោក Chris Potter និងអ្នកវាយស្គរឈ្មោះ Eric Harland ដែលនិយាយថា Aziza ក្រុមតន្ត្រីនេះពិបាកជាងតន្ត្រី Prism ឆ្នាំ ២០១៣ (ជាមួយអ្នកលេងព្យ៉ាណូ Craig Taborn និងអតីត) ។ យប់នេះបង្ហាញ ចាងហ្វាងតន្រ្តីករ Kevin Eubanks លើហ្គីតា) ពិតជាការយល់ដឹង។
ហូឡង់និង Potter ត្រូវបានគេធ្វើការជាមួយគ្នាអស់រយៈពេល 20 ឆ្នាំបានលេចមុខរួមគ្នានៅលើមួយចំនួននៃការងារល្អបំផុតរបស់សម្រាប់ bassist នៅដើម ECM ឆ្នាំ 2000 ខណៈពេលដែល Loueke ទស្សនា Potter និង Harland ជាផ្នែកមួយនៃហ្គ្រេរបស់ Herbie Jony លិខិត។ អារម្មណ៍នៃការស្គាល់គ្នាបានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការរួបរួមគ្នាយ៉ាងត្រជាក់ - ភាពជាសាច់ញាតិរវាងបុរសទាំងនេះឈានដល់ចំណុចក្តៅ។ អាហ្សាហ្សា ជាមួយនឹងការលាយឆ្លងទ្វីបនៃចង្វាក់ជីវិតនិងចង្វាក់ភ្លេងបែបកំណើតកើតឡើងពីព្យុះដ៏កម្រមួយនៃការកោតសរសើរវិជ្ជាជីវៈនិងមិត្តភាពពិតប្រាកដ។
៧) ដុននីម៉ាកខេលីន , លើសពីពេលនេះ (Motema តន្ត្រី)
[គេហទំព័រ YouTube https://www.youtube.com/watch?v=GFY8pq78Qes?list=PLJNbijG2M7OwNBLT7I1r5_VoAG16k_4DR&w=560&h=315]
ដុននីនិងក្រុមនេះគឺស្ថិតនៅក្នុងដំណើរការនៃការសោកសៅនៅពេលពួកគេចាប់ផ្តើមធ្វើការ លើសពីពេលនេះ បានកត់ត្រាត្រឹមតែ ៣ ខែប៉ុណ្ណោះបន្ទាប់ពីមរណភាពរបស់ដេវីដបូវីដែលបានបាញ់អាជីពរបស់ពួកគេចូលទៅក្នុងរូងភ្នំនៅពេលគាត់បាននាំពួកគេឡើងលើអាកាសដើម្បីកត់ត្រា ★ ។
ដោយមានជំនួយពីហ្គីតា Nate Wood និងផលិតករ David Binney ក្រុមតន្រ្តីនេះបានជួយជំរុញឱ្យពួកគេបន្តប្រមូលផ្តុំផលិតកម្មច្នៃប្រឌិតនិងចង្វាក់ jazz ច្នៃប្រឌិតថ្មីជាមួយនឹងការបកស្រាយដ៏អស្ចារ្យនៃ Coelacanth 1 ដោយ Deadmau5 និងការបង្កើតដើមម៉ាក McCaslin ។
ទន្ទឹមនឹងនេះដែរក្រុមនេះគោរពការគោរពដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់ដល់ថៅកែចាស់របស់ពួកគេនៅក្នុងទម្រង់នៃការសម្តែងការស្រមើលស្រមៃរបស់ នៅខាងក្រៅ គូសបញ្ជាក់ផែនការដីតូចមួយ (មានសំលេងដែលច្រៀងដោយជេហ្វឺរថេល័រ) និងការបកប្រែដ៏លើសលុបនៃព្រះគម្ពីរមរមន ទាប កណ្តាលវ៉ារស្សាវ៉ា។
ថាតើក្រុមតន្រ្តីនេះនឹងថតជាមួយរូបតំណាងប៉ុបផ្សេងទៀតនៅតែត្រូវបានគេមើលឃើញ។ ប៉ុន្តែការមើលឃើញពីរបៀបដែលពួកគេបានចំណាយពេលភាគច្រើនរបស់ពួកគេនៅក្នុងក្រុមហ៊ុនហ្សីជីជាទីស្រឡាញ់របស់យើងគឺពិតជាបំផុសគំនិត។
៦) គ្រីសដាវីស , Duopoly (Pyroclastic)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5BoFJxVI0sU?list=PLi8kf51LPvBcs6XDOSGKETKHTTGvviWsC&w=560&h=315]
ប្រសិនបើមានរឿងមួយអ្នកលេងព្យ៉ាណូ Kris Davis បានបង្ហាញខ្លួនតាំងពីការលេចចេញពីឆាកចង្វាក់ jazz របស់ទីក្រុងញូវយ៉កក្នុងទសវត្សឆ្នាំ ២០០០ វាជាសមត្ថភាពរបស់នាងក្នុងការជ្រើសរើសនិងលេងជាមួយគំនិតដែលជឿនលឿនបំផុតនៅលើសៀគ្វីក្នុងស្រុកតើវាជា Trevor Dunn ឬ John ។ ហ្សនឬម៉ៃឃើល Formanek ឬកែវរំចង់ម៉ារីហាវេនសុននិងការសន្ទនាពោរពេញទៅដោយភាពរីករាយនិងហ៊ាន។
សម្រាប់អ្នកដឹកនាំពេញវណ្ណៈចុងក្រោយរបស់នាងគឺលោកដាវីសកើតនៅវ៉ាន់ឃូវ័រនាំមកនូវភាពឆបគ្នារវាងបុគ្គលនិងសហសេវិករបស់នាងឱ្យមានភាពស្និទ្ធស្នាលថ្មីជាមួយនឹងភាពអស្ចារ្យ Duopoly, អាល់ប៊ុមដែលមានឈុតតន្រ្តីជាមួយមិត្តភ័ក្ត្រដែលនាងមិនដែលបានថតជាមួយពីមុនរួមមានក្លារីនណែតដុនប៊ីន, អាល់តូហ្ស៊ីផុនទិកធីមប៊រ, អ្នកវាយស្គរប៊ីលី Drummond និង Marcus Gilmore របស់វីជេអាយរីយៀអ្នកលេងព្យ៉ាណូ Angelica Sanchez និង Craig Taborn និងហ្គីតា Julian Lage និង លោក Bill Frisell ។
ឈុតមួយដែលរួមបញ្ចូលទាំងប្រភពដើមគម្របនិងការច្នៃប្រឌិតដេវីសបង្ហាញយ៉ាងស្រស់ស្អាតពីការសម្តែងវាងវៃដែលបានប្រៀបធៀបការប្រៀបធៀបត្រឹមត្រូវរបស់នាងទៅនឹង Cecil Taylor ដ៏អស្ចារ្យ។
៥) សង្ឃឹមថាការរីករាលដាល , អេឌីលីអេឌី + ការវិវត្តន៍ (កុងសូល)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=3SFPBRPwPRA?list=PLoWZCHfFs1_eytsfeawtWLUxBcRJ8b3Se&w=560&h=315]
វាជារឿងពិបាកក្នុងការសំរេចថាតើត្រូវដាក់វ៉ារីរីហ្សាហ្សានទី ២ ឬទី ៣ ទៅក្នុងបញ្ជីចាហ្កាឆ្នាំនេះរឺក៏បញ្ជី R&B ដែលជិតមកដល់ដោយសារភាពក្លាហានដែលនាងបានប្រាប់អ្នកទាំងពីរនៅទីនេះ។ ប៉ុន្តែនៅក្នុងការចាប់ផ្តើមនេះការបង្កើតឡើងវិញរបស់កូនប្រុសរបស់អ្នកសឹកគឺផ្អែកលើសិប្បនិម្មិតដំបូងរបស់នាង។
នៅពេលដែលនាងផ្លាស់ប្តូរអេកូអេមីលី (ដែលជាឈ្មោះកណ្តាលរបស់នាងផងដែរ) នាងបានបំបែកការបែងចែករវាងចេនឡាម៉ូណានិងចូនីមីឆេលដោយមានជំនួយពីក្រុមដែលមិនគួរឱ្យជឿដែលត្រូវបានបង្ហាញដោយឈ្មោះដ៏ពេញនិយមបំផុតចំនួនបីនៅក្នុងចង្វាក់ jazz សម័យទំនើប: ហ្គីតាម៉ាទីនស្ទេនស្ទីនឃីងហ្គីតា។ ស្តេចនិងអ្នកវាយស្គរលោក Karreim Riggins ជាក្រុមមួយដែលប្រាកដជាបានទាក់ទាញអ្នកគាំទ្រលាយឡំជាមួយនឹងការវិលត្រឡប់ទៅកាន់ Forever-isms ដែលបានទទួលនូវបទចម្រៀងបែបរញ្ជួយ ៗ ដូចជាតន្ត្រី Funk the Fear និងខ្ញុំចង់បានវាឥឡូវនេះ។
Spalding គឺដើម្បីចង្វាក់ jazz អ្វីដែល FKA Twigs គឺដើម្បី R&B ដែលជាអង្គភាពតែមួយគត់ដែលជំរុញព្រំដែននៃយានរបស់នាងទៅអនាគត។
៤) ម៉ាយ , ស្នេហានិងសង្គ្រាម (អាល់ហ្វាភី)
[ទទឹង bandcamp = ៣៥០ កំពស់ = ៤៧០ អាល់ប៊ុម = ១៦១១៨២៦០៦២ ទំហំ = bgcol ធំ = ffffff linkcol = ០៦៨៧f៥ បញ្ជីតាមដាន = មិនពិត]
គំនិតនៃការផលិតចង្វាក់អរូបីដែលត្រូវបានប្រើដើម្បីតែងចង្វាក់ចង្វាក់ច្នៃប្រឌិតត្រូវបានគេយកទៅកម្រិតថ្មីមួយនៅលើការបង្ហាញអាល់ផាផីភីរបស់អេមអេលដែលជាឈ្មោះរបស់អ្នកលេងឧបករណ៍ពហុឡូឡូសអេនជឺលេស។ Tim Conley ដែលលេងនៅក្នុង វង់ភ្លេងកាត់ស្រស់ , អារក្សអ៊ីស៊ី និងគម្រោងជាច្រើនផ្សេងទៀតដែលអ្នកគួរតែដេញតាមយូធូបឥឡូវនេះ។
លាយនិងស្ទាត់ជំនាញដោយអិល។ អេ។ អេ។ ឌី។ អេ។ ឌី។ ដូ។ វ។ វ។ តនិងមានភ្ញៀវវេនចេញពីតោសាលាថ្មីដូចជាថេលម៉ាកម៉ាកហ្វ្រីរិនម៉ាកាយ៉ាម៉ាករ៉ាវេននិងម៉ាឡាមកពីក្រុមហ្វ្រេសកាត់, ស្នូកឃីហ្វីកនិងដេវីតបូវី។ ស្នេហានិងសង្គ្រាម ជាឈុតឈុតបីសម្រាប់ការបំបែកកម្មវិធីនិងឧបករណ៍ផ្សាយផ្ទាល់ដែលរឹតបន្តឹងការបង្រួបបង្រួមវប្បធម៌ទីក្រុងនិងតន្ត្រីករចង្វាក់ jazz ចូលទៅក្នុងភាពរួញរានៃភាពច្របូកច្របល់នៃលទ្ធភាព។
៣) Jack DeJohnette / Ravi Coltrane / Matthew Garrison, នៅក្នុងចលនា (ECM)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=YmksrygU7ls&w=560&h=315]
Jack DeJohnette លេងតែជាមួយចនខូលត្រានប៉ុណ្ណោះសម្រាប់ចម្រៀង ៣ បទនៅដើមទសវត្ស ៦០ ។ ប៉ុន្តែកន្លះសតវត្សក្រោយមកអ្នកវាយស្គរនៅទីក្រុងឈីកាហ្គោយល់ថាខ្លួនគាត់កំពុងដឹកនាំក្រុមមួយដែលមានកូនប្រុសឈ្មោះរ៉ាវីនៅលើសាបក៏ដូចជាម៉ាថាយហ្គ្រីរសុនជាកូនប្រុសរបស់លោកជីមមីហ្គារីសុនដែលជាអ្នកជំនាញខាងធ្វើត្រាប់តាម Coltrane ។ អ្វីដែលអ្នកត្រូវធ្វើគឺស្តាប់ការបើកនៃកំណែអាល់ឡាបាម៉ារបស់ពួកគេដើម្បីទទួលបានគំរូនៃអនាគតដ៏ទំនើបដែលបុរសទាំងបីនាក់នេះនាំមកនៅទីនេះ។
រួមគ្នាទាំងបីជំនាន់ជំនាន់មិនគួរឱ្យជឿបាននាំកេរ្តិ៍តំណែលចាហួយដ៏អស្ចារ្យនេះចូលទៅក្នុងពេលនេះជាមួយនឹងការបញ្ចូលគ្រឿងអេឡិចត្រូនិចដែលផ្តល់នូវការងឿងឆ្ងល់ចំពោះអ្វីដែលសមាជិកក្មេងបំផុតនៃត្រកូល Coltrane / McLeod ដែលមានឈ្មោះថា Flying Lotus សូមអរគុណដល់កុំព្យូទ័រយួរដៃដែលដឹងអំពីហ្គីតាសុនតូច។
អ្នកទាំងបីនេះទោះបីជាបានធ្វើការតាំងសមាធិស្រស់ស្អាតនៅលើម៉ាយល៍ព្រឹត្តិការណ៍ Davis 'ខៀវបៃតងដែលជាការគោរពដោយសេចក្ដីស្រឡាញ់ដើម្បីលេចឡើងទាំងពីរលោក Ravi អាយុនិងការចោទប្រកាន់របស់លោកនៅក្នុងដង្ហើមលោក Jack ត្រជាក់ដូចគ្នា។ នៅក្នុងចលនា គឺនៅក្នុងពាក្យមួយដ៏អស្ចារ្យ។
ពីរ) ទីតាំង Julian , Arclight / រស់នៅក្នុង Los Angeles (វិថីម៉ាខេ)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=yWAT8CDm3lo?list=PLzZ1o0rhz_C_CBNft84oui8GWSPS6UVoDq&w=560&h=315]
សម្រាប់ការបង្ហាញខ្លួនជាផ្លូវការរបស់គាត់ក្នុងនាមជាមេដឹកនាំម្នាក់នៅលើការបោះពុម្ព Mack Avenue អតីតកូនក្មេង Julian Lage បានបន្តបង្ហាញពីមូលហេតុដែលគាត់ជាអ្នកលេងហ្គីតាល្អបំផុតនៅក្នុងចង្វាក់ jazz ទំនើបជាមួយនឹងការគោរពដ៏អស្ចារ្យចំពោះវីរបុរសហ្គីតាអគ្គិសនីរបស់គាត់នៅដើមសតវត្សរ៍ទី ២០ ។
ប្រសិនបើអ្នកកំពុងលឺពីទិដ្ឋភាពរបស់ជេតអាតឃីននិងឡេសប៉ូលពេញមួយវគ្គ Arclight, នោះដោយសារតែ Lage និងផ្នែកចង្វាក់បេះដូងលោតផ្លោះរបស់លោក Bassist Scott Colley និងអ្នកវាយស្គរ Kenny Wollesen បានគោរពបុរស Chester និង Lester ត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយដូចជាលោកស្រី Merle Travis និង George Barnes ។ ផលប៉ះពាល់។
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1r6WSUlvQ20&w=560&h=315]
រឹតតែល្អទៀតនោះគឺឌីជីថលអេឌីឌីដែលចេញថ្មី រស់នៅក្នុង Los Angeles , ដែលបន្ថែមទំងន់បន្ថែមទៀតទៅនឹងបំរែបំរួលដ៏រំភើបនៃចង្វាក់ហ្គីតាអេឡិចត្រិចហ្គីតាអគ្គិសនីទាំងបីខាងលើនេះដើរតាមទិសដៅផ្សេងៗគ្នាជាច្រើនក្នុងការធ្វើសមាធិដ៏វែងឆ្ងាយលើសាមមីកាអ៊ីននិងស្តង់ដាឆ្នាំ ១៩៣៨ ខ្ញុំនឹងឃើញអ្នកនិង Arclight រំលេច Stop Go Start បានកាត់ផ្តាច់ការផ្សាយបន្តផ្ទាល់នៅឯក្លឹបចង្វាក់ហ្សាឡូសអេនជឺលេសនៅខែមិថុនាមុននេះ។
១) Jeff Parker, ពូជថ្មី (ភ្លេងអន្តរជាតិ)
[ទទឹង bandcamp = ៣៥០ កំពស់ = ៤៧០ អាល់ប៊ុម = ១៣០៧៤៩២២៤២ ទំហំ = bgcol ធំ = ffffff linkcol = ០៦៨៧f៥ បញ្ជីតាមដាន = មិនពិត]
មិនមានអ្នកលេងភ្លេងផ្សេងទៀតនៅក្នុងយុគសម័យទំនើបបានផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងរលូនរវាងផ្ទាំងថ្មនិងចង្វាក់ jazz ដូចជា Jeff Parker ទេ។
ក្នុងនាមជាហ្គីតាសម្រាប់រូបតំណាងក្រោយរ៉ុកឈីក សត្វអណ្តើក គាត់បានបានយកក្រុមក្នុងទិសដៅថ្មីនិងជំទាស់ដែលបានរក្សាទុកពួកវានៅជួរមុខនៃគំនិតច្នៃប្រឌិតប៉ុបសម្រាប់ 20 ឆ្នាំចុងក្រោយនេះ។ ទោះជាយ៉ាងណានៅចុង, Parker បានបង្កើតខ្លួនឯងជាផ្នែកមួយនៃទេពកោសល្យទោលដែលគួរឱ្យខ្លាចបំផុតនៅក្នុងចង្វាក់ jazz សម័យទំនើប។
ពូជថ្មី ការចេញផ្សាយជាលើកដំបូងរបស់លោក Parker សម្រាប់ស្លាកភ្លេងជាតិអន្តរជាតិអស្ចារ្យណាស់, ប្រហែលជាកាត់ជិតបំផុតទៅនឹងការណាត់របស់មនុស្សជាច្រើនបុរាណសំឡេង tortoise របស់យើងស្រឡាញ់និងបាត់ច្រើនជាងអ្វីដែលក្រុមតន្រ្តីនេះដោយខ្លួនឯងបានចេញផ្សាយចាប់តាំងពី។
ផាកកឺបានថតទុកក្នុងផ្ទះចាស់និងចង្វាក់ដែលបានអង្គុយនៅលើដ្រាយវ៍រឹងឬនៅលើទំព័រ MySpace ដែលមិនចេះនិយាយរបស់គាត់ចាប់តាំងពីចុងទសវត្សឆ្នាំ ២០០០ លោកផាកកឺបានពិនិត្យមើលសារីរិកធាតុទាំងនេះជាមួយក្រុមឃាតករដែលមានរួមជាមួយសត្វឆ្មាដែលបានធ្វើការជាមួយនាង Me’Shell Ndegeocello (ជាអ្នកជំនាញរបស់ Paul Bryan ។ ), រីស៊ានហ្សាហ្សាស្ហិតដិ (អ្នកជំនាញខាងចូសុនចចចនសុន) និងរ៉ូប៊ឺតក្លាសសឺរ (អ្នកវាយស្គរ Jamire Williams) និងធ្វើបច្ចុប្បន្នភាពពួកគេឱ្យសមនឹងការគិតថ្មីៗរបស់គាត់ជាមួយស្លាកសញ្ញាខួរក្បាលនិងចលនាទ្រឹស្តី Low End Theory ។
ជាមួយ ពូជថ្មី ជេកផាកកឺបានបង្កើតនូវការលាយបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងអស្ចារ្យនៃវិទ្យាសាស្ត្របែបអរូបីយបែបអរូបីយនិងបែបផែនដែលមិនសមហេតុផលដែលវាស្តាប់ទៅជាទម្លាប់សម្រាប់ពួកយើងដែលបានចូលនិងចេញពីពិភពទាំងនេះយ៉ាងរលូនដូចជាអ្នកតែងខ្លួន។ អ្វីដែលខ្ញុំចង់និយាយគឺគាត់បានបង្កើតអាល់ប៊ុមចង្វាក់ jazz ដ៏ល្អឥតខ្ចោះសម្រាប់ខ្ញុំ។
***
បទចំរៀងល្អ ៗ ទាំង ៥០ របស់ឆ្នាំ ២០១៦
អាល់ប៊ុមហ៊ីបហបល្អបំផុតទាំង ១០ ប្រចាំឆ្នាំ ២០១៦
អាល់ប៊ុម R&B ល្អបំផុតទាំង ១០ ប្រចាំឆ្នាំ ២០១៦
អាល់ប៊ុមពិសោធន៍ល្អបំផុតទាំង ១០ របស់ឆ្នាំ ២០១៦
ល្អបំផុតដែលបានមើលរំលងកំណត់ត្រានៃឆ្នាំ 2016
សិល្បករថ្មីឆ្នើមប្រចាំឆ្នាំទាំង ១០
អាល់ប៊ុមហ្សាសហ្សាផ្ទាល់ល្អបំផុតប្រចាំឆ្នាំ ២០១៦
ការចេញផ្សាយឡើងវិញនូវចាហ្សាល្អបំផុតប្រចាំឆ្នាំ ២០១៦
ការបោះពុម្ពឡើងវិញល្អបំផុតទាំង ២៥ ប្រចាំឆ្នាំ ២០១៦
សៀវភៅតន្ត្រីល្អបំផុតប្រចាំឆ្នាំ ២០១៦
អាល់ប៊ុមផ្សាយផ្ទាល់ល្អបំផុតទាំង ១០ ប្រចាំឆ្នាំ ២០១៦
