វិធីហាន់ណាវីលkeនិងអ៊ីវ៉ាហែសបានស្វែងរកការឆ្លាក់រូបចម្លាក់

ចលនាសិល្បៈស្ត្រីនិយមនៃទសវត្សឆ្នាំ ១៩៦០ និង ៧០ បានជួយកំណត់អ្វីដែលមនុស្សជាច្រើនចាត់ទុកថាជាសិល្បៈ។ តាមរយៈភាពច្របូកច្របល់នៃប្រភេទសិល្បៈសម្ភារៈនិងសូម្បីតែសាកសពសិល្បករជាច្រើនបានលេចចេញពីយុគសម័យនេះដែលនឹងកំណត់ឡើងវិញនូវអ្វីដែលជាសិល្បៈ។ អ៊ីវ៉ាហែសនិងហាន់ណាវីលkeជាអ្នកសិល្បៈពីរនាក់ដែលបានបង្កើតកន្លែងថ្មីសម្រាប់ខ្លួនពួកគេនិងអ្នកដទៃទៀតតាមរយៈសិល្បៈរបស់ពួកគេ។ វាសមហេតុផលដែលហេតុអ្វីបានជាហែសនិងវីលkeគឺជាប្រធានបទនៃ Acquavella វិចិត្រសាល ' ពិព័រណ៍ចុងក្រោយនៃទីតាំងខាងកើតខាងកើតអ៊ីវ៉ាហែស / ហាន់ណាវីលke: អរូបីអរម៉ូន។

ផ្តោតលើការងារពីឆ្នាំ ១៩៦៥ ដល់ ៧៧ អរូបីអរហន្ត កំពុងជួយនាំយកមកនូវការអនុវត្តបដិវត្តរបស់ហែសនិងវីលkeក្នុងយុគសម័យនេះទៅកាន់ទស្សនិកជនទូទៅ។ ឥទ្ធិពលប្រវត្តិសាស្រ្តកាន់តែធំ Wilke និងហែសខាងឆ្វេងអាចត្រូវបានគេមើលឃើញជាពិសេសនៅក្នុងវត្ថុធាតុដើមដែលពួកគេបានប្រើដោយបញ្ចូលធាតុគំនិតធំ ៗ ទៅក្នុងការងាររបស់ពួកគេតាមរយៈរាងកាយនិងការសម្តែង។ ទោះបីជាហែសនិងវីលkeមានវិធីសាស្រ្តគំនិតផ្សេងៗគ្នានៅលើផ្ទៃផែនដីក៏ដោយនៅពេលការត្រួតពិនិត្យកាន់តែជិតស្និតការបង្ហាញនេះជួយបញ្ជាក់ពីរបៀបដែលជីវិតរបស់ពួកគេមានភាពស៊ីជម្រៅនិងមានភាពស៊ីគ្នាជាច្រើននៅក្នុងសិល្បៈរបស់ពួកគេ។

ស្ត្រីទាំងពីរកើតមកបែកគ្នាតែ ៤ ឆ្នាំប៉ុណ្ណោះគឺហែសក្នុងឆ្នាំ ១៩៣៦ និងវីលkeក្នុងឆ្នាំ ១៩៤០។ ពួកគេក៏មិនមែនជាមនុស្សចម្លែកសម្រាប់ការលំបាកផ្ទាល់ខ្លួនដែរ។ ហែសនិងវីលkeទាំងពីរនាក់ជាជនជាតិជ្វីហ្វ។ ហែសបានមកដល់សហរដ្ឋអាមេរិកក្នុងឆ្នាំ ១៩៣៩ នៅអាយុ ៣ ឆ្នាំជាមួយក្រុមគ្រួសាររបស់នាងបានភៀសខ្លួនពីពួកណាស៊ីក្នុងកំឡុងពេលចាប់ផ្តើមនៃសង្គ្រាមលោកលើកទី ២ ។ ម្តាយរបស់ហែសបានធ្វើអត្តឃាតខ្លួនឯងនៅពេលនាងមានអាយុ ១០ ឆ្នាំ។ ហែសបានទទួលមរណភាពនៅអាយុ ៣៤ ឆ្នាំបន្ទាប់ពីការវះកាត់ចំនួន ៣ ដងនៃដុំសាច់ខួរក្បាល។ ជីវិតរបស់វីលkeក៏មានគ្រោះមហន្តរាយប្រហាក់ប្រហែលដែរឪពុករបស់នាងបានស្លាប់ភ្លាមៗនៅពេលនាងមានអាយុ ២០ ឆ្នាំ។ វីលkeថែមទាំងបានទទួលមរណភាពដោយសារជំងឺមហារីកនៅអាយុ ៥២ ឆ្នាំ។ ។ ឧទាហរណ៍ការងារក្រោយៗទៀតរបស់វីលkeដែលមិនមានលក្ខណៈពិសេសនៅក្នុងកម្មវិធីនេះបានចងក្រងរូបរបស់នាងដែលហ៊ានថតរូបខ្លួនឯងឆ្ពោះទៅរកការបញ្ចប់នៃជំងឺមហារីករបស់នាង។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយឫសគល់នៃរឿងនេះអាចត្រូវបានគេមើលឃើញនៅក្នុងអរូបីអរហន្ត។

ទោះបីជាសិល្បករទាំងពីរប្រកាន់ខ្ជាប់នូវសោភ័ណភាពតិចតួចដំណើរការដោយផ្អែកលើដំណើរការនិងប្រើប្រាស់វត្ថុធាតុដើមថ្មីៗដូចជាសរសៃអំបោះនិងជ័ររាវក៏ដោយនេះគឺជាអ្វីដែលអាចកំណត់ការងាររបស់ហែសជាពិសេស។ បន្ទាប់ពីនោះមកហែសដែលបានបើកការស្ថាបនាជ័រកៅស៊ូរបស់នាងក្នុងការប្រើប្រាស់រូបចម្លាក់នៅចុងទសវត្សឆ្នាំ ១៩៦០ ដែលជាអ្វីដែលវិចិត្រករដទៃទៀតដូចជាវីលkeចាប់ផ្តើមអនុវត្តនៅក្នុងស្ទូឌីយោរបស់ពួកគេ។

ខណៈពេលដែលហែសនិងវីលkeធ្វើអន្តរកម្មការងាររបស់ពួកគេក៏ខុសគ្នាឆ្ងាយដែរ។ អស់រយៈពេលជាយូរមកហើយវីលkeបានចាប់ផ្តើមប្រកាន់ខ្ជាប់នូវធាតុដែលសម្តែងជាងបំណែករបស់នាង។ ការសម្តែងដំបូងចំនួនពីររបស់នាងអាចត្រូវបានគេមើលឃើញនៅក្នុងកម្មវិធីនេះ។ ធាតុនៃការសម្តែងទាំងនេះគឺជាក់ស្តែងនៅក្នុងការងារដែលនៅក្នុងអរូបីអរ។ អ្វីដែលនាងនឹងបន្តទាក់ទងជាមួយរហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃជីវិតរបស់នាង។ ផ្ទុយទៅវិញហែសបានរក្សាការអនុវត្តស្ទូឌីយោដែលផ្តោតខ្លាំងទៅលើវត្ថុដែលនាងកំពុងបង្កើត។ ខណៈពេលដែលនាងបានចងក្រងឯកសារវឌ្ឍនភាពនៃការងាររបស់នាងដោយភ្ជាប់ជាមួយប្រធានបទដែលទាក់ទងនឹងរាងកាយហែសមិនបានប្រើបច្ចេកទេសសម្តែងដូចគ្នាដែលវីលkeនឹងធ្វើការរុករក។

ជាមួយនឹងការសង្កត់ធ្ងន់លើវត្ថុទាំងពីរនិងការតំឡើងពិព័រណ៍នេះត្រូវចំណាយពេលយ៉ាងជ្រៅទៅក្នុងស្នាដៃដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយស្ត្រីទាំងពីរ។ ការសម្តែងនេះពិចារណាអំពីតួនាទីរបស់ស្ត្រីភេទរាងកាយភាពតូចតាចការអរូបីយនិងភាពវង្វេងស្មារតីនៅក្នុងការងាររបស់សិល្បករទាំងពីរនិងវិធីប្លែកៗដែលពួកគេស្វែងរក។ ការមើលស្នាដៃរបស់ពួកគេជាមួយគ្នាជាលើកទី ១ គឺគួរឱ្យរំភើបណាស់ទោះបីកម្មវិធីនេះមានភាពខុសឆ្គងខ្លះៗក៏ដោយ។ រូបគំនូររបស់វិចិត្រករអាមេរិចដើមកំណើតអាឡឺម៉ង់ឈ្មោះ Eva Hesse (១៩៣៦ - ១៩៧០) នៅពេលដែលនាងឈរនៅក្បែររូបចម្លាក់របស់នាងនៅថ្ងៃទី ១៤ ខែកញ្ញាឆ្នាំ ១៩៦៨ ។ (រូបថតដោយ Fred W. McDarrah / Getty Images)រូបថតដោយ Fred W. McDarrah / រូបភាព Getty

អរូបីអរហន្តមានសាលចំនួន ២ ដែលមានទីតាំងនៅជាន់ផ្ទាល់ដីនៃអាក្រេកាវ៉ាឡា។ នៅក្នុងបន្ទប់ធំមានរូបចម្លាក់ខ្នាតតូចជាច្រើនប្រភេទផ្សេងៗគ្នាក៏ដូចជាការធ្វើរូប Collage ការប្រមូលផ្តុំរូបចម្លាក់និងឯកសារផ្សេងៗពីស្នាដៃដែលផ្អែកលើការសម្តែងរបស់នាង។ បន្ទប់ទី ២ ដែលស្ថិតនៅចំពីលើច្រកចូលគឺពោរពេញទៅដោយរូបចម្លាក់ដ៏ប៉ិនប្រសប់និងផុយស្រួយជាច្រើន។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយបន្ទប់ទាំងពីរមានអារម្មណ៍ថាដាច់ឆ្ងាយពីគ្នា។ រឿងមួយដែលនៅតែមើលទៅហាក់ដូចជាមិនសមហេតុផលនៅក្នុងបទបង្ហាញគឺជាជម្រើសក្នុងការបង្ហាញការងារនីមួយៗដាច់ដោយឡែកពីគ្នា។ ការងាររបស់សិល្បករទាំងពីរត្រូវបានដាក់នៅបន្ទប់ផ្សេងៗគ្នាដែលមិនបានជួយក្នុងការសន្ទនារវាងពួកគេ។

ការងាររបស់វីលkeមានចលនានិងរស់រានមានជីវិត។ មានភាពរស់រវើកនិងសូម្បីតែធាតុកំប្លែងចំពោះស្នាដៃមួយចំនួន។ ទាំងគួរឱ្យទាក់ទាញអារម្មណ៍និងមុខរបស់អ្នកខណៈពេលដែលរក្សាភាពកលល្បិច។ ខណៈពេលដែលវីលkeកំពុងលេងដោយផ្ទាល់ជាមួយនឹងរាងទ្វារមាសដែលក្លាយជាអរូបីយស្ទើរតែត្រូវបានលុបចោលឬខូចទ្រង់ទ្រាយ។ បំណែករបស់វីលke ពណ៌ទឹកក្រូចមួយ ពីឆ្នាំ ១៩៧៥ ពិតជាអស្ចារ្យណាស់ ។

មានបន្ទះដែកនិងជ័រយឺតសាច់ដូចជាស្រទាប់កង្ហារចេញមកហើយលេចចេញជារូបរាងដូចស្បែកឬស្បែក។ មានរន្ធជាច្រើនដែលវីលkeបានដាល់ដោយចេតនានៅទូទាំង ពណ៌ទឹកក្រូចមួយ , បង្កើតការសម្រាកនៅក្នុងសម្ភារៈដែលមានលក្ខណៈដូចស្បែកផ្តល់ឱ្យភ្នែករបស់អ្នកនូវអ្វីដែលត្រូវយកចិត្តទុកដាក់។ ស្រទាប់ផ្សេងៗគ្នាត្រូវបានធ្វើឡើងរួមគ្នាជាមួយនឹងក្រវិលមេដៃប្រាក់ដ៏សាមញ្ញ។ វាមានទាំងការប្រើប្រាស់និងផុយស្រួយនៅក្នុងការរចនារបស់វា។ រូបរាងនេះធ្វើឡើងវិញដូចជាអាដាប់ទ័រមួយនៅក្នុងបំណែកនេះដែលមានយ៉ាងហោចណាស់ ៣០ ស្រទាប់។ នៅពេលពិនិត្យមើលកាន់តែជិតវាពិបាកក្នុងការកំណត់កន្លែងគែមដែកចាប់ផ្តើមហើយនៅពេលដែលស្រទាប់ជ័រលេចចេញមក។

ការនិយាយឡើងវិញ ម្សៅ - រូ - រ៉ូសាលេខ ១ , ឆ្នាំ ១៩៧៤ មានវត្តមានមនុស្សជាច្រើននៅលើជញ្ជាំងថែវមួយទៀត។ មានចំនួនសរុប ៩ ដែលត្រូវបានរៀបចំជារាងពេជ្រ។ ការប្រើប្រាស់ដំណើរការដូចគ្នាដើម្បីបង្កើត ពណ៌ទឹកក្រូចមួយ , បំណែកនេះត្រូវចំណាយពេលនៅលើអារម្មណ៍អារម្មណ៍ផ្សេងគ្នាជាងដៃគូរបស់ខ្លួន។ រាងដែលធ្លាប់ស្គាល់នៅទីនោះប៉ុន្តែវាលែងមើលទៅដូចជាសាច់។ ពណ៌ខ្មៅមើលទៅដូចជា poms ក្រដាសផ្កាដែលត្រូវបានប្រើជាគ្រឿងតុបតែងពិធីផ្សេងៗ។ ឬប្រហែលជាវាជាការប្រមូលផ្ដុំគ្នាបន្តិចបន្ថែមទៀតដោយបង្ហាញ BDSM ។ ភាពផ្ទុយគ្នារវាងជ័រខ្មៅនិងលោហៈគឺកាន់តែច្បាស់ជាមួយនឹងជង់។

ម្យ៉ាងវិញទៀតការងាររបស់ហែសមានភាពផ្ទុយស្រឡះពីវា។ ស្នាដៃនេះមានសមាសធាតុស្ទើរតែបឋម។ សមា្ភារៈជាច្រើនដែលនាងកំពុងប្រើប្រែក្លាយជាផ្លាស់ប្តូរហើយទទួលយកអត្ថន័យថ្មី។ មានបំណែកដែលពង្រីកការអនុវត្តគំនូររបស់នាងទៅជាទម្រង់ 3D ខណៈពេលដែលកំពុងប្រថុយនឹងសមា្ភារៈនិងរាង។ វាមិនច្បាស់ទេនៅក្នុងបទបង្ហាញរបស់វាប៉ុន្តែអំណាចដែលមាននៅពីក្រោយស្នាដៃសិល្បៈនៃវិទ្យុទាំងនេះនៅក្នុងភាពសាមញ្ញភាពឆើតឆាយនិងភាពស្មុគស្មាញ។ ពួកវាជាជីវគីមីហើយយោងលើទំរង់ជាស្ត្រីតាមរបៀបមិនផ្ទាល់ដែលពេលខ្លះត្រូវបានលុបចោល។

ដុំហែសឆ្នាំ ១៩៦៩ បើគ្មាន III គឺជាភាពលេចធ្លោមួយ។ មានចំនួន ៤៩ គ្រឿងដែលត្រូវបានតភ្ជាប់ហើយដុំនេះលាតសន្ធឹងពីជញ្ជាំងរហូតដល់ជាន់តាមបន្ទាត់ត្រង់។ ជ័រធ្វើឱ្យមានពន្លឺពណ៌លឿងស្រាលប៉ុន្តែផ្ទៃរបស់វាផ្តល់នូវរូបរាងដូចស្បែក។ គ្រឿងនេះប្រហាក់ប្រហែលនឹងធុងសំរាមខ្សែក្រវាត់ conveyor ហើយខណៈដែលបំណែកនេះមានភាពផុយស្រួយមិនគួរឱ្យជឿវាហាក់ដូចជាស្នើឱ្យមានចលនាខ្លះឬគុណភាពគន្លឺះដែលបានផ្តល់ឱ្យតាមរបៀបដែលវាត្រូវបានបង្ហាញ។

បំណែកមួយទៀតរបស់ហែសពីឆ្នាំ ១៩៦៦ គ្មានចំណងជើង (ប្រៀបធៀបបូបូរី) គឺជាផ្នែកមួយនៃការរុករកធំនៃរង្វង់ដែលហែសនឹងស៊ើបអង្កេតពេញមួយអាជីពរបស់នាង។ សំណុំបែបបទនេះត្រូវបានពិនិត្យឡើងវិញនៅក្នុងសម្ភារៈផ្សេងគ្នាពីឧបករណ៍លាងចានទៅខ្សែទៅគំនូរទឹកថ្នាំ។ គ្មានចំណងជើង ប្រើ Papier-mâchéនិងខ្សែដើម្បីបង្កើតជារូបរាងដូចសុដន់។ រាងត្រីមាត្រប្រកាសខ្លួនវាហើយធ្វើឱ្យក្តារដែលវាត្រូវបានបង្កើតឡើងសកម្ម។ វីលkeនៅក្នុងស្ទូឌីយោប្រូមេនឆ្នាំ ១៩៧៣ភាពគួរសមនៃវិចិត្រសាល Acquavella ។

ជម្មើសជំនួសសម្រាប់ adderall សម្រាប់ adhd

សញ្ញាណនៃពេលវេលានិងពេលវេលាក៏ជាធាតុមួយផ្សេងទៀតដែលត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងពិព័រណ៍នេះ។ នេះចូលជាធរមាននៅពេលគិតអំពីថាតើស្នាដៃទាំងនេះមានភាពផុយស្រួយយ៉ាងណាសូម្បីតែវត្ថុធាតុដើមដែលពួកគេបានប្រើក៏មានន័យថាត្រូវបែកបាក់គ្នាទៅតាមពេលវេលាដែលបញ្ជាក់ពីអាយុជីវិតនៃការងារសិល្បៈផងដែរ។ កាតាឡុកពិព័រណ៍មានរូបថតមួយចំនួនរបស់សិល្បករនៅកន្លែងធ្វើការនៅក្នុងស្ទូឌីយោរបស់ពួកគេដែលកាន់សរសៃកញ្ចក់ជ័រជ័រនិងវត្ថុដែលរកឃើញផ្សេងទៀត។ អ្វីដែលជាការបដិវត្តអំពីការងារនោះគឺថាតើពួកគេបានប្រកួតប្រជែងយ៉ាងសកម្មទៅនឹងស្ថានភាពបច្ចុប្បន្ននិងសោភ័ណ្ឌភាពតិចតួចបំផុតនៅសម័យនេះដែលធ្វើឱ្យការងារដែលកំណត់ពេលវេលានេះយ៉ាងដូចម្តេច។

ភាពច្របូកច្របល់សម្រាប់ហែសនិងវីលkeមាននៅក្នុងការងារប្រធានបទនិងសម្ភារៈដែលពួកគេប្រើ។ ភាពវង្វេងស្មារតីគឺជាការបត់បែនឆ្ពោះទៅរកវិធីនៃការផ្តោតអារម្មណ៍នាពេលអនាគតដែលបង្កើតឱ្យមានអារម្មណ៍ខុសគ្នានៃអំណាចនិងវិធីថ្មីនៃការក្លាយជា។ ខណៈដែលអាជីពរបស់សិល្បករទាំងពីរបានបញ្ចប់ឆាប់ៗនេះកេរ្តិ៍ដំណែលរបស់ពួកគេបន្តតាមរយៈការងាររបស់ពួកគេនិងហានិភ័យដែលពួកគេមានឆន្ទៈក្នុងការទទួលយក។

អ៊ីវ៉ាហែស / ហាន់ណាវីលke: អរូបីអរម៉ូនកំពុងត្រូវបានគេមើលនៅវិចិត្រសាលអាគ្រីវីវ៉ាឡានៅទីក្រុងញូវយ៉ករហូតដល់ថ្ងៃទី ១៨ ខែមិថុនាឆ្នាំ ២០២១ ។

ការកែសំរួល៖ ការពិនិត្យនេះដើមឡើយបាននិយាយថាអ៊ីវ៉ាហែសមានអាយុ ៣៩ ឆ្នាំនៅពេលនាងស្លាប់។ នេះមិនត្រឹមត្រូវទេនាងមានអាយុ ៣៤ ឆ្នាំ។