សំខាន់ សិល្បៈ រូបគំនូរបែបទំនើប៖ តើវាសមនឹងទទួលបានការលាបពណ៌ទេ?

រូបគំនូរបែបទំនើប៖ តើវាសមនឹងទទួលបានការលាបពណ៌ទេ?

តើខ្សែភាពយន្តអ្វីដែលមើលឃើញ?
 
ផ្ទាំងគំនូររបស់លោក Kehinde Wiley របស់ប្រធានាធិបតីបារ៉ាក់អូបាម៉ា។Matt McClain / The Washington Post តាមរយៈ Getty Images



ផ្កាកុលាបរ៉ូហ្សេតដ៏ល្បីមួយគឺហ្គ្រីទ្រូឌស្ទីនមិនចូលចិត្តរូបគំនូរបញ្ឈរឆ្នាំ ១៩០៥-០៦ ដែលផូប្កាស្កាសគូររូបរបស់នាង។ Stein បានអះអាងថាវាមើលទៅមិនដូចជានាងទេដែលសិល្បករបានឆ្លើយតបថាវានឹង។

អ្វីដែលវិចិត្រកររូបនេះបានបង្ហាញទុកជាមុនគឺថាបន្ទាប់ពីរយៈពេលយូរពីស្ទីនបានកន្លងផុតពីពិភពលោកនេះរូបគំនូរនឹងនៅដដែល។ ឥឡូវនេះវាត្រូវបានគេព្យួរនៅសារមន្ទីរសិល្បៈនៃទីក្រុងជាតំណាងអចិន្រ្តៃយ៍របស់អ្នកនិពន្ធល្បីល្បាញនិងអ្នកមានគុណ។

ទោះជាយ៉ាងណារូបថតភាគច្រើនមិនបានរកឃើញផ្លូវរបស់ពួកគេក្នុងការប្រមូលសារមន្ទីរទេ។ យ៉ាងហោចណាស់មិនមែនជាអ្នកដែលទទួលការតែងតាំងដែលត្រូវបានគេលាបពណ៌ឬឆ្លាក់រូបជាវិធីផ្តល់កិត្តិយសដល់នរណាម្នាក់ដូចជាសមាជិកគ្រួសារនាយកប្រតិបត្តិក្រុមហ៊ុនមន្ត្រីរដ្ឋាភិបាលចៅក្រមអ្នកដឹកនាំព្រះវិហារឬអ្នកមានលុយជាទូទៅហើយបន្ទាប់មកត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងផ្ទះរបស់គាត់ការិយាល័យឬកន្លែងផ្សេងទៀត។ នៃអាជីវកម្ម។ អ្នកបានឃើញរូបភាពនេះច្រើន៖ បុរសចំណាស់ស្លៀកឈុតហើយចងជាមួយផ្ទៃខាងក្រោយងងឹត។ ឬប្រសិនបើអ្នកមិនមានប្រហែលជាអ្នកមិនបានកត់សំគាល់វានៅទីនោះទេ។ និយាយម៉្យាងទៀតរូបថតជាច្រើននៅទីនោះមិនបានបែងចែកខ្លួនគេឱ្យបានច្បាស់ទេ។

ប៉ុន្តែមានឱកាសខ្លះដែលរូបភាពបញ្ឈរឡើងខ្ពស់ជាងអ្វីដែលលោកធ្វើ - មើលទៅដូចដើម្បីទទួលបានភាពលេចធ្លោមួយ។ នេះ ថ្មីៗនេះបានបង្ហាញផ្ទាំងគំនូរ របស់លោកប្រធានាធិបតីបារ៉ាក់អូបាម៉ាដោយលោក Kehinde Wiley និងអតីតជំទាវទី ១ លោកស្រីមីហ្សែលអូបាម៉ាដោយលោកស្រីអាមីសារៀរចំណាយថវិកាផ្ទាល់ខ្លួននិងក្នុងការប្រមូលជាអចិន្ត្រៃយ៍នៃវិចិត្រសាលជាតិរបស់ទីក្រុងវ៉ាស៊ីនតុនដែលទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍ពីពិភពសិល្បៈ។

ពួកគេមិនគួរអោយកត់សំគាល់នោះទេព្រោះពួកគេបានបង្ហាញឥស្សរជនពីររូបនេះតាមបែបស្រមើលស្រមៃនិងក្រៅផ្លូវការច្រើនជាងប្រពៃណី។ ពួកគេត្រូវបានគេយកចិត្តទុកដាក់ផងដែរពីព្រោះពួកគេបានទាញយកថាមពលផ្កាយសម័យទំនើបរបស់អ្នកផលិតរបស់ពួកគេដែលជាឈ្មោះលេចធ្លោមួយពីប៊ែលទីម័រដែលត្រូវបានគេកត់សម្គាល់ឃើញសម្រាប់រូបគំនូរសង្គមរបស់នាងហើយមួយទៀតគឺតម្លៃតារាសាស្ត្រដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាបង្កើតចន្លោះសិល្បៈបែបទំនើបសម្រាប់រូបគំនូរ។ មិនមែនទេ ដើម្បីព្យួរនៅក្នុងបន្ទប់ក្រុមប្រឹក្សាភិបាល, ប៉ុន្តែនៅលើជញ្ជាំងវិចិត្រសាលកាត់គែម។ Kehinde Wiley, អិលឡូជីជេ ប្រេងនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់។វិចិត្រសាល Kehinde Wiley / Sean Kelly








ហើយវាមិនមែនគ្រាន់តែជាសិល្បករទាំងពីរនាក់នេះទេដែលទទួលបានការអបអរសាទរសហសម័យសម្រាប់ការងារដែលកើតឡើងដើម្បីឱ្យមានលក្ខណៈដូចមនុស្ស។ ការតាំងពិព័រណ៍គំនូរបច្ចុប្បន្នដោយដេវីដហូកនីនៅឯសារមន្ទីរសិល្បៈខោនធី Los Angeles, ដេវីដហូកនីយៈ ៨២ ផតថលនិង ១ ជីវិតនៅតែបន្ត (បន្តរហូតដល់ថ្ងៃទី ២៩ ខែកក្កដា) មានរូបបញ្ឈរអង្គុយនៃរូបចម្លាក់ដែលគេស្គាល់ (សិល្បករចនបាឡឺរៀរីរីនិងម្ចាស់វិចិត្រសាលឡារីហ្គហ្គោសៀនក្នុងចំណោម ពួកគេ) រួមជាមួយមនុស្សដែលមិនសូវស្គាល់។ សូម្បីតែរូបគំនូររបស់ចចដាប់ប៊លយូប៊ូសនៃថ្នាក់ដឹកនាំអន្តរជាតិ (វ្ល៉ាឌីមៀពូទីនដាឡៃឡាម៉ានិងចចអេចប៊ូសក៏ដូចអតីតយុទ្ធជនប្រយុទ្ធផងដែរ) បានប្រមូលផ្ដុំអតីតប្រធានាធិបតីនូវការលេងសើចនិង សរសើរគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល

តើមានការចាប់អារម្មណ៍ជាថ្មីលើរូបគំនូរអ្វីខ្លះ? ប្រហែលជាមកពីរូបគំនូររបស់មនុស្សដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកមើលធ្វើអ្វីមួយដែលបើមិនដូច្នេះទេត្រូវបានគេគិតថាមិនគួរឱ្យជឿ-សម្លឹងមើលនរណាម្នាក់-ហើយនៅក្នុងយុគសម័យនៃការ selfies និងទម្រង់នៃការគោរពខ្លួនឯងផ្សេងទៀតពួកគេបន្ថែមកម្រិតនៃការបកស្រាយដែលធ្វើឱ្យមានភាពស្រស់ស្រាយដល់ទស្សនិកជន។ ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកអ្នកថតរូបតែងតែធ្វើជាអ្នកសរសេរព័ត៌មាន៖ ច្រើនពីរបៀបដែលពួកគេតំណាងឱ្យមនុស្សម្នាក់ដូចជាសម្រាប់ពួកគេ កុំ។ ហើយក្នុងករណីទាំងអស់នេះ - ពិតចំពោះជីវិតការលួងលោមគួរឱ្យធុញទ្រាន់ឬមើលទៅដូចជាស្រស់ - រឿងមួយច្បាស់ណាស់ពួកគេមានវិធីបិទជិត។

រូបគំនូរ: ដើមកំណើតសិល្បៈ?

រូបគំនូរផតថលមានប្រវត្តិយូរអង្វែងនៅក្នុងសិល្បៈដោយមានរូបព្រះចៅផារ៉ាអុងសម្តេចប៉ាបស្តេចអភិជននិងឥស្សរជននយោបាយដំបូងគេដែលត្រូវបានដាក់បញ្ចូលក្នុងគំនូរ។ គស្ញដំបូងនៃសិល្បៈប្រហែលជាមនុស្សបានបន្សល់ស្លាកស្នាមនៅលើល្អាងរូងភ្នំប៉ុន្តែភ្លាមៗនោះពួកគេបានប្រែក្លាយជំនាញថ្មីនេះទៅធ្វើកំណត់ហេតុអំពីអ្នកដឹកនាំរបស់ពួកគេ។ រូបគំនូរដំបូងបង្អស់ច្រើនតែត្រូវបានរចនាឡើងយ៉ាងល្អិតល្អន់ឬសមតាមគំនិតនៃភាពឧត្តុង្គឧត្តមលើសពីភាពថ្លៃថ្នូរ។ (ពួកគេបានវិភាគ គ្រោងរបស់ស្តេចធុកឃុនខុន គាត់ស្ទើរតែមិនមានភាពថ្លៃថ្នូរដូចសិប្បករនៃសម័យកាលដែលបង្ហាញគាត់) ។

ផ្ទាំងគំនូរនៅសតវត្សរ៍ទី ១៦ របស់ហាន់សិបប៊ែនរបស់ថូម៉ាសថែមនិងថូម៉ាសគ្រីមវែលច្បាស់ជាចាប់យកអ្វីដែលមើលទៅទាំងពីរនេះទោះបីជាវាត្រូវបានគេសន្មតថាការបញ្ចេញមតិធ្ងន់ធ្ងរនិងរាបទាបបានពាក់នៅលើមុខនិងច្រើនទៀតក៏ដោយក៏ក្រអឺតក្រទមដែលមើលទៅក្រអឺតក្រទមរបស់គ្រីមវែលបង្ហាញថាមិនត្រឹមតែ រូបរាងរបស់ពួកគេប៉ុន្តែគំនិតរបស់សិល្បករចំពោះបុរសម្នាក់ៗ។ រូបចម្លាក់ Mona Lisa របស់លោក Leonardo da Vinci ដែលជារូបចម្លាក់របស់ចនសារ៉េន (John Sultry) នៃរូបចម្លាក់របស់ចនសាវីនអាមេលៀអាហ្គូហ្គូរេរេវ (ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា Madame X) និងរូបគំនូររបស់ហ្គ័រក្រូស្ទីនស្តារគឺជាស្នាដៃសិល្បៈល្បីល្បាញបំផុតរបស់លោកខាងលិច។ ហ្គ្រេដឌូឌិនស្ទីនឈរនៅមុខបញ្ឈររបស់នាងដែលភីកាសសូបានគូរនៅឆ្នាំ ១៩០៦ ។រូបភាព AFP / Getty



មានសិល្បករពីរបីនាក់ក្នុងរយៈពេលច្រើនសតវត្សរ៍មកហើយដែលបានសម្គាល់ខ្លួនគេតាមរយៈរូបគំនូរ។ តើឈ្មោះ Bellini, Rubens, Rembrandt, Manet, Cézanne, Braque, Warhol ឬ Katz បន្លឺកណ្តឹងទេ? នៅដើមសហរដ្ឋអាមេរិកសហរដ្ឋអាមេរិកលោកឆាលវីលសុនពែល (១៧៤១-១៨២៧) បានលះបង់ខ្លួនឯងដើម្បីគូររូបគំនូររបស់មេដឹកនាំបដិវត្តអាមេរិចដើម្បីឱ្យប្រជារាស្ត្ររបស់គាត់នឹងបន្តរំthoseកដល់អ្នកដែលធ្វើជាតិសាសន៍ថ្មីនិងសេរីនៅក្នុងអ្វីដែលធ្លាប់មាន។ អាណានិគមអង់គ្លេស។

យើងនៅតែលើកកម្ពស់ការចងចាំរបស់អ្នកដែលដឹកនាំប្រទេសស្ថាប័ននិងអាជីវកម្មធំ ៗ ដែលមានរូបគំនូរ (ហើយពេលខ្លះឆ្លាក់រូប) ។ ជញ្ជាំងនៃបន្ទប់ក្តារត្រូវបានគ្របដណ្ដប់ដោយរបស់ទាំងនេះ។ ទោះយ៉ាងណាសព្វថ្ងៃនេះយើងមិនសូវជាគិតពីរូបគំនូរទាំងនេះជាស្នាដៃសិល្បៈនិងដូចជាផ្ទាំងរូបភាពប្រតិបត្តិទេ។ អ្នកគូររូបបញ្ឈរពាក្យនេះហាក់ដូចជាមានភាពមាក់ងាយនៃការធ្វើពាណិជ្ជកម្មដើម្បីផ្គាប់ចិត្តម្ចាស់ផែនការហើយមិនមែនខ្លួនឯងទេ។

Brandon Brame Fortune ប្រធានអ្នកថែសួននៅវិចិត្រសាលបញ្ឈរជាតិបានប្រាប់អ្នកសង្កេតការណ៍ថាវិចិត្រករដែលកោតសរសើរឈ្មោះ Alice Neel មិនបានគិតថាផ្ទាំងគំនូររបស់មនុស្សជារូបគំនូរដែលពួកគេច្បាស់នោះទេពីព្រោះនាងបានឃើញរូបគំនូរជាអ្វីដែលត្រូវចំណាយនិងមានន័យថា បញ្ចោញ។ គេអាចមើលឃើញផ្ទាំងគំនូរដែលមានពណ៌ស្រស់ឆើតឆាយរបស់ណែមរបស់មិត្តភក្តិសិល្បករនិងសមាជិកគ្រួសាររបស់នាងជាការបំផុសគំនិតសម្រាប់ការតាំងពិព័រណ៍ហុកនីក៏ដូចជាអ្នកដើរលេងវ័យក្មេងមួយចំនួន (សូមមើល៖ ជេម៉ាម៉ាគៀរ , សង្ឃឹម Gangloff ) ។ រូបគំនូររបស់នាងភាគច្រើនត្រូវបានគេអង្គុយមានគោលបំណងខាងផ្លូវចិត្តច្រើនជាងភាពត្រឹមត្រូវនៃកាយវិភាគវិទ្យានិងបានសង្កត់ធ្ងន់ក្រៅផ្លូវការ-មនុស្សទះកំផ្លៀងកុំពាក់ថ្ងៃអាទិត្យល្អបំផុតហើយកម្រនឹងញញឹម។ ទាំងនេះមិនមែនជារូបភាពស្អាតដែលបង្ហាញពីភាពលេចធ្លោជាងគេនោះទេ។

ដែលជាកន្លែង Flattery និងកំណត់ត្រាប្រវត្តិសាស្ត្រជួប

តាមវិធីជាច្រើនអ្វីដែលណីលបាននិយាយបានលើកឡើងអំពីនិយមន័យនៃអ្វីដែលបង្កើតជារូបភាពបញ្ឈរ៖ ជាទូទៅវាមានន័យថាការបង្ហាញប្រធានបទនៅក្នុងពន្លឺវិជ្ជមាន - ធ្ងន់ធ្ងរគិតហើយ។ គួរឱ្យទាក់ទាញ ។ ដូចគ្នានេះផងដែរប្រហែលជាក្មេងជាងអ្វីដែលវិចិត្រករបានឃើញ៖ ផ្ទាំងគំនូរស្ទើរតែមិនធម្មតាត្រូវបានប្រគល់ឱ្យបន្ទាប់ពីការចូលនិវត្តន៍របស់នរណាម្នាក់នៅពេលដែលមនុស្សនោះចាស់ហើយមើលទៅ។

អ្នកថតរូបដែលស្វែងរកបំផុតមិននិយាយកុហកទេប៉ុន្តែជាធម្មតាពួកគេឆ្លងកាត់រូបថតរបស់អ្នកអង្គុយនៅចំណុចមុននៃអាជីពរបស់គាត់ដោយស្វែងរករូបភាពដែលមើលទៅសំខាន់ជាងមុនបន្តិច។ ទោះបីជាយ៉ាងនេះក្តីសម្រាប់សិល្បករជាច្រើនសារដែលមាននៅទីនេះគឺថាពួកគេមិនមានសិទ្ធិសេរីភាពក្នុងការគូរអ្វីដែលពួកគេចង់បានទេ។ ទីបំផុតប្រធានបទត្រូវតែរីករាយ។

អ្នកបញ្ឈរជើងនៃយុគសម័យមុនមានហេតុផលផ្ទាល់ខ្លួនសម្រាប់ការបង្កើតមុខវិជ្ជាថ្មីមួយដូចជាលោកឆាលបូសអែលឡឺរបានសរសេរត្រឡប់មកវិញនៅពាក់កណ្តាលសតវត្សរ៍ទី ១៩ ថាការបរាជ័យដ៏អស្ចារ្យរបស់អ៊ិនរេសជាពិសេសគឺថាគាត់ព្យាយាមដាក់បន្ទុកលើអ្នកអង្គុយគ្រប់ប្រភេទ។ មិនពេញលេញ, ដែលខ្ញុំមានន័យថាសំណុំបែបបទកាន់តែច្រើនឬតិចគួរឱ្យស្អប់ខ្ពើម, ខ្ចីពីឃ្លាំងនៃគំនិតបុរាណ។ I.e. Baudelaire បានសាកអាក្រូតូសឺរីសអ៊ីសហ្វ្រេសដោយធ្វើឱ្យបុរសអ្នកមានម្នាក់ៗមើលទៅដូចជាស៊ីស៊ីរ៉ូថ្មី។

នោះចាំបាច់ត្រូវគិតពីភាពឥតប្រយោជន៍នៃប្រធានបទដែលនាំឱ្យគំនិតរបស់វិចិត្រករបញ្ឈរដែលជាអ្វីមួយរបស់វិចិត្រករលំដាប់ទីពីរ។ ខ្ញុំជាជាងគំនូរហើយខ្ញុំធ្វើការងារមិនបញ្ឈរច្រើន។ E. Raymond Kinstler ធ្លាប់ប្រាប់ខ្ញុំ ។ Kinstler ត្រូវបានគេស្គាល់ជាចម្បងចំពោះរូបថតរបស់គាត់ជាប្រធានាធិបតីអាមេរិក។ ខ្ញុំមិនមែនជាកាំភ្លើងសម្រាប់ជួលទេ។ ស្រដៀងគ្នានេះដែរដានីញែលហ្គ្រេនដែលជាជាងគំនូរបញ្ឈរនៅខាងជើងសាឡឹមញូវយ៉កបានថ្លែងថាខ្ញុំមិនមែនជាជក់ជួលទេ។ អត្ថន័យទាំងពីររបស់ពួកគេគឺថាពួកគេមិនគ្រាន់តែគូរអ្វីដែលអ្នកប្រាប់ទេ។ មានភាពត្រឹមត្រូវខាងសិល្បៈនៅឯភាគហ៊ុន។ Tony Bennett ថតរូបបញ្ឈរដោយ E. Raymond Kinstler ។E. Raymond Kinstler

លោក Jim Pollard សិល្បករដែលមានមូលដ្ឋាននៅរដ្ឋ Wisconsin បានកត់សម្គាល់ថាអតិថិជនរបស់គាត់ភាគច្រើនគឺជាកង់ធំ-នាយកប្រតិបត្តិនៃសាជីវកម្មធំ ៗ គ្រឹះឬសាកលវិទ្យាល័យឬមានលក្ខណៈដូចដើម-ហើយពួកគេមានទម្លាប់ធ្វើការបញ្ជាទិញដែលទារកត្រូវតែអនុវត្ត។ គាត់និយាយថាជួនកាលខ្ញុំត្រូវបានគេព្យាបាលដូចជាអ្នកដាក់ទឹកចូលបង្គន់។

នេះអាចជាហេតុផលដែល Kehinde Wiley តែងតែនិយាយថា“ ទេ” នៅពេលត្រូវបានស្នើឱ្យធ្វើរូបបញ្ឈរនេះបើយោងតាមលោកស្រី Janine Cirincione នាយកវិចិត្រសាល Sean Kelly នៅទីក្រុងញូវយ៉កដែលតំណាងគាត់នៅសហរដ្ឋអាមេរិកនិងជាទៀងទាត់តាមសំណូមពរពីមនុស្សដែលចង់ ចាត់ចែងការងារ។ Cirincione បាននិយាយថាគាត់មើលឃើញខ្លួនគាត់ជាសិល្បករដែលមានគំនិតផ្តោតលើមនុស្ស។ ផ្អែកលើសេចក្តីថ្លែងការណ៍នោះគាត់មិនមែនជាជាងគំនូរបញ្ឈរទេ។

សិល្បករដែលធ្វើឱ្យមនុស្សជាប្រធានបទនៃការងាររបស់ពួកគេទៀងទាត់ទទួលបានសំណើទាំងនោះជាញឹកញាប់។ អាឡិកសូតដែលថតរូបមនុស្សដែលគាត់ជំពប់ដួលនៅពេលធ្វើដំណើរប៉ុន្តែគាត់ឆ្លុះបញ្ចាំងពីប្រភេទអាមេរិកក៏ត្រូវបានគេសួរជាញឹកញាប់ ឲ្យ អ្នកប្រមូលរូបថត។ ដូចលោកវីលីនដែរគាត់ស្ទើរតែនិយាយថាមិនត្រូវអោយគណៈកម្មការបញ្ឈរទេហើយខ្ញុំក៏មិនដឹងថាពេលណាគាត់ព្រមទទួលយកចុងក្រោយដែរនេះបើយោងតាមលោក Ethan Jones អ្នកគ្រប់គ្រងស្ទូឌីយោថតរូប។

ខណៈពេលដែលអ្នកខ្លះមិនចង់ទទួលយកកម្រៃជើងសារទាំងអស់ដើម្បីចៀសវាងការលេចចេញនូវការសម្រុះសម្រួលដើម្បីប្រាក់អ្នកផ្សេងទៀតបានចាប់យកការងារដែលមានប្រាក់ឈ្នួលជាវិធីនៃការផ្តល់ហិរញ្ញប្បទានដល់កិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងផ្សេងទៀតរបស់ពួកគេ។

Andy Warhol ល្បីខាងចូលរួមពិធីជប់លៀងរបស់អ្នកមាននិងល្បីឈ្មោះហើយមានកេរ្តិ៍ឈ្មោះល្បីល្បាញក្នុងការធ្វើការងារបន្ទប់ដែលតែងតែចេញមុខជាមួយចំនួន គណៈកម្មការបញ្ឈរ ពីរាត្រីទទួលបានជោគជ័យ។ ទាំងនេះគឺជាប្រភពចំណូលដ៏សំខាន់សម្រាប់គាត់ពេញមួយទសវត្សទី ៧០ ។ ស្នាដៃសិល្បៈល្បី ៗ មួយចំនួនរបស់គាត់គឺជារូបគំនូរដែលមិនមានកំនត់ដោយរូបចម្លាក់ល្បី ៗ ដោយផ្អែកលើរូបថតដែលមានប្រជាប្រិយដូចជាអេលវីស Presley ប្រធានម៉ៅនិង Jacqueline Kennedy Onassis ។ មានការងឿងឆ្ងល់តូចតាចដែលអ្នកផ្សេងទៀតចង់មាន Warhol ដោយខ្លួនឯង។

តម្លៃរូបបញ្ឈរសម្រាប់សិល្បករម្នាក់

វិចិត្រករ Brenda Zlamany មានប្រសាសន៍ថាវិចិត្រករឆ្លៀតពេលពីការងារផ្សេងទៀតពីការតាំងពិពណ៌ពីអាជីពរបស់ខ្ញុំ។ ម៉្យាងទៀតដូចជាវ៉ាលហូនាងក៏ដឹងថាតើពួកគេអាចរកចំណូលបានយ៉ាងដូចម្តេច។ ខ្ញុំអាចរកលុយបាន ១០០,០០០ ដុល្លារពីរូបបញ្ឈរ។ ខ្ញុំនឹងមិនធ្វើឱ្យវាចុះ។ ខ្ញុំអាចលក់គំនូរក្នុងតម្លៃ ១០ ម៉ឺនដុល្លារនៅវិចិត្រសាលមួយប៉ុន្តែខ្ញុំទទួលបានតែពាក់កណ្តាលប៉ុណ្ណោះដោយសារតែគណៈកម្មការចែកបៀ។ ដូច្នេះនាងធ្វើមួយឬពីរឆ្នាំក្នុងមួយឆ្នាំដោយសារតែប្រាក់ដែលអាចទុកចិត្តបានកាន់តែច្រើនខ្ញុំរកបានការរស់នៅសមរម្យហើយខ្ញុំមិនចាំបាច់បង្រៀនទេ។ ប្រេនដាហ្សាឡាម៉ានី រូបថតលេខ ១៣៥ (ឃ្វែលឌ្រែហ្វហ្វជាមួយប៊្លូលើក្រហម), ប្រេងនៅលើបន្ទះ, បន្ទះពីរ, ៨៨ x ៤១ និង ២៧ x ២៧ ក្នុង។Brenda Zlamany






លោកយ៉ាកុបខូលីនជាជាងគំនូរដែលមានភាពប្រាកដនិយមខ្ពស់ដែលត្រូវបានតំណាងដោយវិចិត្រសាលអាឌែលសុននៅញូវយ៉កហើយជាមធ្យមគណៈកម្មាការបញ្ឈរឯកជនចំនួន ២ ដងក្នុងមួយឆ្នាំ ៗ ក៏បានជំរុញឱ្យមានការថយចុះនូវភាពខុសគ្នានៃរូបគំនូរ។ ប្រសិនបើអ្នកត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាសិល្បករបញ្ឈរយ៉ាងហោចណាស់អ្នកត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាអ្វីមួយ។ មនុស្សជាច្រើនចង់ត្រូវបានគេស្គាល់សម្រាប់អ្វីមួយ។

រូបគំនូររបស់គាត់ដូចជាផ្ទាំងគំនូរវិចិត្រសាលរបស់គាត់ជាមធ្យម ១០ ម៉ឺនដុល្លារក្នុងមួយសន្លឹកទោះបីជាស្ទីលធ្វើការជាមួយប្រធានបទបញ្ឈរប្រហែលជាមិនទាក់ទាញដល់មនុស្សគ្រប់គ្នាក៏ដោយ។ អ្នកថតរូបបញ្ឈរភាគច្រើនជួបជាមួយប្រធានបទធ្វើគំនូរព្រាងនិងថតរូបជាច្រើនបន្ទាប់មកត្រឡប់ទៅស្ទូឌីយោរបស់ពួកគេដើម្បីគូរ។ ខូលីនមិនប្រើរូបថតទេតែធ្វើអ្វីៗគ្រប់យ៉ាង-ការបង្ហាញគំនូរព្រាងនិងគំនូរជាក់ស្តែង-នៅចំពោះមុខប្រធានបទដែលមានបញ្ហា។ ខ្ញុំព្រមានមនុស្សជាមុនថា 'តើអ្នកពិតជាចង់អង្គុយយូរមែនទេ?' ដោយកត់សម្គាល់ថាប្រហែលជាមានរយៈពេលពី ១២ ទៅ ១៤ វគ្គនិងការថតបានរយៈពេល ៤០ ម៉ោង។ មនុស្សភាគច្រើនមិនចង់ធ្វើដូច្នេះទេ។ មុខវិជ្ជាជាច្រើនគ្រាន់តែមានអារម្មណ៍មិនស្រួលជាមួយនរណាម្នាក់មើលដោយផ្ទាល់និងដោយយកចិត្តទុកដាក់ដែលអាចពន្យល់ពីមូលហេតុដែលមនុស្សចូលចិត្តមើលសិល្បៈប៉ុន្តែមិនមែនជាប្រធានបទនៃសិល្បៈខ្លួនឯង។

គាត់ក៏បានព្រមានអំពីមុខជំនាញដែលគាត់មិនមានមុខមាត់ផងដែរ។ នៅពេលពួកគេអង្គុយស្ងៀមអង្គុយជាពិសេសមនុស្សវ័យចំណាស់ចេញពីកន្លែងអង្គុយហើយមុខរបស់ពួកគេតែងតែធ្លាក់ចុះ។ ហ្គីលប៊ឺតស្តូតដែលល្បីល្បាញដោយសាររូបរបស់គាត់គឺចចវ៉ាស៊ីនតោន។ បានសរសេរថា ភាពទំនេរបានរីករាលដាលនៅលើផ្ទៃមុខរបស់គាត់ភ្លាមៗនៅពេលដែលទីក្រុងវ៉ាស៊ីនតោនចាប់ផ្តើមអង្គុយ។ ប្រធានបទបញ្ឈរភាគច្រើនជាមនុស្សវ័យចំណាស់ដែលអាចនឹងងងុយគេងប្រសិនបើពួកគេតម្រូវឱ្យអង្គុយដោយអសកម្មក្នុងរយៈពេលយូរ។ ខូលីនបាននិយាយថាខ្ញុំមិនប្រកាន់ខ្ជាប់ទេនៅពេលដែលប្រឈមមុខនឹងភាពវឹកវរហើយចូលទៅក្នុងជំរៅចិត្តវិញ។ រូបថតរបស់ខ្ញុំមើលទៅដូចជាមនុស្សម្នាក់ដែលកំពុងអង្គុយ។

ហ្គ្រេនដែលលាបថ្នាំពីជីវិតលើកលែងតែនៅពេលដែលសិល្បករបានទទួលមរណភាពបានកត់សម្គាល់ថាវិធីធ្វើការដែលគាត់បានជ្រើសរើសបង្ហាញពីការបិទផ្លូវមួយចំនួននៅពេលខ្លះ។ គាត់បាននិយាយថាវាងាយស្រួលក្នុងការធ្វើរូបបញ្ឈរបន្ទាប់ពីមនុស្សម្នាក់ដែលនៅរស់។ ហើយគាត់បានធ្វើការងារខ្លះក្នុងចំណោមអាជីពទាំងពីរនេះក្នុងរយៈពេលជាង ៥០ ឆ្នាំរបស់គាត់។ អ្នកធ្វើការពីរូបថតឬពីរូបថតជាច្រើនជ្រើសរើសការបង្ហាញទឹកមុខដែលងាយស្រួលបំផុតហើយជាការពិតរូបថតមិនផ្លាស់ប្តូរឬនិយាយទេ។ កន្សោមមិនផ្លាស់ប្តូរទេអ្នកមិនចាំបាច់រៀបចំកន្លែងអង្គុយទេ។ រស់ឬស្លាប់តម្លៃនៃពេលវេលានិងការងាររបស់គាត់គឺថេរ។

សម្រាប់ហ្គ្រេនរូបភាពនៃការរស់នៅមានទំនោរចំណាយពេលយូរ-ពីច្រើនខែទៅមួយឆ្នាំ-ជាងអ្នកស្លាប់ដោយសារតំរូវការអង្គុយច្រើនប្រហែលជារាប់សិបនាក់ហើយម្នាក់ៗមានរយៈពេលបីម៉ោង។ ហើយគ្រប់ពេលវេលាគឺ ត្រូវការ ។ សម្រាប់អ្នកថតរូបបញ្ឈរមានការសម្រេចចិត្តជាច្រើនដែលត្រូវបានធ្វើឡើង: ទំហំនៃគំនូរទូទៅអ្វីដែលប្រធានបទរបស់ពួកគេគួរពាក់មិនថាវានឹងមានប្រវែងពេញ ៣ ភាគបួនឬជាការធ្លាក់ចុះទេដោយមិននិយាយពីផ្ទៃខាងក្រោយ។ (នៅក្នុងរូបភាពបញ្ឈរដែលហ្គ្រេនបានធ្វើពីអតីតសមាជិកសភាគណបក្សសាធារណរដ្ឋលោក Larry Combest រូបថតរបស់ភរិយារបស់អ្នកនយោបាយគឺជាផ្នែកមួយនៃទេសភាព-គាត់ស្រឡាញ់ប្រពន្ធខ្លាំងណាស់)

ការសម្រេចចិត្តមួយទៀតគឺថាតើត្រូវបញ្ចូលដៃរបស់អ្នកអង្គុយដែលសិល្បករបញ្ឈរជារឿយៗមើលទៅត្រូវលុបចោល។ ដៃគឺជាការឈឺចាប់នៅក្នុងសត្វលា។ ហ្គូយ៉ាធ្លាប់គិតថ្លៃបន្ថែមសម្រាប់ដៃ។ (នាងមិនបានចាំកន្លែងដែលនាងបានអានឬលឺនោះទេ។ ) ដៃមានលក្ខណៈបញ្ចេញមតិនិងទឹកមុខរីករាយ។ រូបគំនូរដែលបានបង្ហាញនាពេលថ្មីៗនេះរបស់ Brenda Zlamany សំរាប់មហាវិទ្យាល័យ Davenport នៃសាកលវិទ្យាល័យ Yale ដែលមានអតីតនិស្សិតនិងសមាជិកនៃសហគមន៍ Davenport ។Benda Zlamany



ស្វែងរកសិល្បករត្រឹមត្រូវ

ការនិយាយដោយផ្ទាល់មាត់ឬគ្រាន់តែឃើញរូបភាពបញ្ឈរនៅក្នុងផ្ទះឬការិយាល័យរបស់នរណាម្នាក់ហើយរកអ្នកដែលគូរវាគឺជារបៀបដែលមនុស្សជាច្រើនរកឃើញសិល្បករនៅពេលដែលរកមើលភាពដូចពួកគេ។ ហ្គ្រេនបាននិយាយថាគាត់ត្រូវបានតែងតាំងឱ្យធ្វើរូបតំណាងរបស់អភិបាលរដ្ឋហាវ៉ៃបន្ទាប់ពីអភិបាលបានមើលឃើញរូបគំនូររបស់ហ្គ្រេនរបស់អ្នកសាងសង់ហាវ៉ៃដ៏លេចធ្លោម្នាក់គឺលោកថមហ្គ្រីនរីនិងភរិយារបស់គាត់។ (វាគឺជាការរីករាយណាស់ដែលបានចេញទៅហាវ៉ៃជាច្រើនដងដើម្បីធ្វើជនជាតិក្រេនហើយបន្ទាប់មកវាពិតជារីករាយក្នុងការធ្វើអភិបាល។ )

ប្រធានាធិបតីចចដាប់ប៊លយូប៊ូសបានជ្រើសរើសវិចិត្រករចនហូវ៉ាដសាន់ដេឱ្យធ្វើរូបគំនូរសេតវិមានជាផ្លូវការរបស់គាត់តាមរយៈការបញ្ជូនពីមិត្តម្នាក់។ មិនយូរប៉ុន្មានបន្ទាប់ពីបានចាកចេញពីសេតវិមានលោកចចនិងឡូរ៉ាប៊ូសត្រូវបានអញ្ជើញដោយមិត្តភក្តិចាស់គឺអាណែតនិងហារ៉ូលស៊ីមម៉ុនឱ្យទៅញ៉ាំអាហារពេលល្ងាចនៅផ្ទះរបស់ពួកគេនៅដាឡាស។ ការសន្ទនាបានប្រែទៅជាបញ្ឈរភ្លាមៗដែលអាណែតធីតស្ថិតនៅចំកណ្ដាលនៃការអង្គុយគូររូបដោយសាន់ដុន។ តើគាត់ងាយស្រួលធ្វើការជាមួយទេ? អតីតប្រធានាធិបតីបានសួរហើយនាងបានផ្តល់ការសរសើរយ៉ាងខ្លាំង។ ក្នុងរយៈពេលពីរបីសប្តាហ៍បុគ្គលិកម្នាក់នៅក្នុងបណ្ណាល័យប្រធានាធិបតី Bush បានផ្ញើអ៊ីមែលទៅ Sanden អំពីការមកជួបអតីតប្រធានាធិបតី។

ធនធានសំខាន់បំផុតសម្រាប់អ្នកដែលស្វែងរកអ្នកបញ្ឈរជើង Portraits, Inc. ដែលជាធនធានតាមអ៊ិនធរណេតដែលណែនាំអតិថិជនតាមរយៈដំណើរការ។ យោងតាមលោកស្រី Julia G. Baughman ដែលជាដៃគូប្រតិបត្តិរបស់ក្រុមហ៊ុន Portraits, Inc បានអោយដឹងថាតម្លៃភាគច្រើនមានចាប់ពី ១០,០០០ ទៅ ១០០,០០០ ដុល្លារអាស្រ័យលើទំហំបញ្ឈរ-ក្បាលនិងស្មាប្រវែងបីភាគបួន (គ្មានជើងជាញឹកញាប់សម្រាប់កន្លែងអង្គុយ) ឬប្រវែងពេញ-និងឧបករណ៍ផ្ទុក (ធ្យូង pastel ឬថ្នាំលាបប្រេង) ។ កម្រៃជើងសារជាមធ្យមគឺ ២០.០០០-៣០.០០០ ដុល្លារទោះបីជាមានប្រភេទទាបជាង ៣.០០០ ទៅ ១០.០០០ ដុល្លារសម្រាប់អតិថិជនដែលចង់បានរូបសត្វចិញ្ចឹមរបស់ពួកគេ។ ប្រធានាធិបតីអាមេរិកលោកចចដាប់ប៊លយូប៊ូសជាមួយរូបបញ្ឈរប្រធានាធិបតីសហភាពហ្វីឡាដែលហ្វៀដែលគូរដោយម៉ាកខា។សូលឡូឡូប / AFP / រូបភាពហ្គីតធី

ពេលវេលានិងថវិការបស់អ្នក៖ តើវាសមនឹងវាទេ?

រូបគំនូរគឺជាផ្នែកមួយនៃតំបន់សេសនៃពិភពសិល្បៈដែលតម្លៃនៅលើទីផ្សារបន្ទាប់បន្សំអាចជាចំណែកតូចមួយនៃតម្លៃទីផ្សារបឋមរបស់ពួកគេ។ អ្នកចែកបៀឯករាជ្យម្នាក់ក្នុងសិល្បៈអាមេរិចបានប្រាប់អ្នកសង្កេតការណ៍ថាដរាបណាមុខវិជ្ជានេះមិនមែនជាមនុស្សដែលល្បីឈ្មោះប្រជាជននិយាយថា“ ហេតុអ្វីបានជាខ្ញុំចង់បានរូបបញ្ឈររបស់នរណាម្នាក់ដែលខ្ញុំមិនស្គាល់?” ក្រុមហ៊ុនប៉ាន់ស្មានតម្លៃនៃរូបបញ្ឈរសហសម័យដែលមាននរណាម្នាក់ធ្វើពីភរិយារបស់គាត់ដែលត្រូវបានគេដុតក្នុងភ្លើង។ តម្លៃធានារ៉ាប់រង-អ្វីដែលវាត្រូវចំណាយដើម្បីគូររូបគំនូររបស់ស្ត្រីនេះ-មានតំលៃប្រហែល ២៥,០០០ ដុល្លារទោះបីជាតម្លៃទីផ្សារសមរម្យ (អ្វីដែលគំនូរអាចលក់បាននៅលើទីផ្សារបន្ទាប់ប្រសិនបើវាមិនត្រូវបានបំផ្លាញ) នឹងមានតិចជាង។ មួយពាន់ដុល្លារប្រហែលជា ៥០០ ដុល្លារ។

អ្នកនាងបាននិយាយថាវាមិនមានបញ្ហាអ្វីទេប្រសិនបើសិល្បករត្រូវបានគេស្គាល់និងស្គាល់ច្បាស់។ រូបចម្លាក់ដោយឆាលវីលសុនពែលថូម៉ាសស៊ុលលីនិងហ្គីលប៊ឺតស្ទូតក្នុងចំណោមសិល្បករបញ្ឈរដ៏ល្បីល្បាញបំផុតនៅចុងសតវត្សរ៍ទី ១៨ និងដើមសតវត្សរ៍ទី ១៩ អាចពិបាកលក់។ អ្នកអាចទទួលបាន Stuart ក្រោម $ 10,000 ។ ហ្គីលប៊ឺតស្តូតបានគូររូបភាពមួយក្នុងចំណោមរូបភាពសំខាន់ៗបំផុតរបស់ចចវ៉ាស៊ីនតោនក្នុងអំឡុងពេលរបស់គាត់ប៉ុន្តែរូបផ្សេងទៀតរបស់វិចិត្រករអាចត្រូវបានគេទិញដោយចំណាយតិចគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល។រូបភាព Cindy Ord / Getty

វិចិត្រសាលបញ្ឈរជាតិទទួលបានស្នាដៃសម្រាប់ការប្រមូលជាអចិន្ត្រៃយ៍របស់ខ្លួនតាមរយៈអំណោយពីអ្នកចែកចាយសិល្បៈឯកជនម្ចាស់វិចិត្រសាលនិងសមាជិកគ្រួសារនៃបុគ្គលដែលត្រូវបានគេកត់សម្គាល់ដែលឪពុកម្តាយឬជីដូនជីតារបស់ពួកគេត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងគំនូរគំនូរឬរូបថត។ ពួកគេទទួលបានប្រហែលជា ១០០ របស់របរក្នុងរយៈពេលមួយឆ្នាំ។

អ្នកថែរក្សាភាគច្រើនព្យាយាមស្វែងរកអំណោយពីអ្នកប្រមូលវត្ថុជាក់លាក់ប៉ុន្តែសំណាងបានកត់សម្គាល់ថាមិនមានអ្នកទិញសិល្បៈជាច្រើនដែលមានជំនាញក្នុងការប្រមូលរូបគំនូរ។ អ្នកដែលធ្វើគឺមេធាវីទីក្រុងញូវយ៉ក Nathaniel Kramer មានម្ចាស់គំនូររាប់រយនាក់ដែលគូររូបនិងថតរូបមនុស្សជាច្រើនដែលគាត់មិនស្គាល់។ ជាធម្មតាពួកគេគឺជាមិត្តភក្តិឬជាអ្នកស្គាល់គ្នារបស់សិល្បករ។ ពួកគេមិនត្រូវបានដាក់ឱ្យដំណើរការទេ។ ការមិនដឹងមុខវិជ្ជាមិនមែនជាគុណវិបត្តិសម្រាប់គាត់ទេ។ គាត់គ្រាន់តែចូលចិត្តមើលមនុស្ស។ អ្នកខ្លះចូលចិត្តមើលសេះអ្នកខ្លះចូលចិត្តមើលទូក។ ខ្ញុំមិនសួរសំណួរអំពីសេះឬទូកទេ។ មនុស្សកាន់តែចាប់អារម្មណ៍ចំពោះខ្ញុំ។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយនៅទីបំផុតការគូររូបបញ្ឈរគឺជាការព្យាយាមមនោសញ្ចេតនា,ហើយប្រហែលជាអេកូទិកបន្តិចផងដែរ។ វាមានន័យដើម្បីការពារការចងចាំរបស់អ្នកឬឈរលើពេលវេលានៃការសាកល្បង-លុយនិងការខំប្រឹងប្រែងដែលបានវិនិយោគលើវាគឺជាហេតុផលដែលពួកគេមានទំនោរទៅរកកំណត់ត្រាប្រវត្តិសាស្ត្រ។ អស់រយៈពេលជាយូរមកហើយបន្ទាប់ពីប្រធានបទបានកន្លងផុតទៅអ្នកដែលគាត់បានទៅរូបគំនូរនៅតែជាអ្វីដែលយើងផ្តល់តម្លៃយ៉ាងធំធេងហើយមិនត្រូវបានគេផ្តល់ឱ្យដើម្បីបោះបង់ចោល- នៅពេលណាវាជាតម្លៃទីផ្សារជាក់ស្តែង។ ការមានរូបគំនូរបញ្ឈររបស់អ្នក (ឬរបស់ដែលជាទីស្រឡាញ់) មិនថាអ្នកចូលចិត្តលទ្ធផលរឺអត់នោះគឺជាវិធីដែលអាចប្រាកដថាមុខរបស់អ្នកនៅជុំវិញ។

អត្ថបទដែលអ្នកអាចចូលចិត្ត :