បុនជូវី។សុជីវធម៌របស់បុនជូវី ក្នុងអំឡុងទសវត្សរ៍នៃបដិវដ្តជាថ្មរឹងដែលបណ្តាលមកពីអង្កការអំណាចការរួមភេទនិងចំនួនដ៏ច្រើននៃស្មៅ, កូកាអ៊ីននិងកូកាអ៊ីនបានគាំទ្រដល់ការគោរពយុវវ័យហើយបានបង្កើតពិភពនៃពិធីជប់លៀងមួយដែលយុវវ័យមិនព្រមចាស់ជរា។ សិទ្ធិអំណាច។ ភាគច្រើននៃក្រុមតន្រ្តី ៨០ ទាំងនេះអាចជាក្មេងប្រុសអាក្រក់ស្របច្បាប់ប៉ុន្តែបទភ្លេងភាគច្រើនរបស់ពួកគេបានបះបោរនៅក្នុងកញ្ចប់ដែលហាក់ដូចជាមានគ្រោះថ្នាក់ប៉ុន្តែទីបំផុតមានសុវត្ថិភាព។
ខណៈពេលដែលអ្នកលេងភ្លេងពន្លឺព្រះអាទិត្យស្ទ្រីបស្ទ្រីបដូចជារ៉ាតនិងមេតលីក្រូបានចោទប្រកាន់ពីខាងក្រៅដោយមានកំណត់ត្រារឹងពួកគេឆាប់បន្ទន់រូបរាងនិងទាក់ទាញដើម្បីទាក់ទាញអ្នកកាន់ភេទស្រីដែលកំពុងកើនឡើង។ ក្រៅពី Def Leppard ជាមួយហ្គីតាធ្ងន់ Pyromania គ្មាននរណាម្នាក់ទទួលបានជោគជ័យលើបិសាចតាមរូបមន្តទេ។
រហូតដល់លោក Bon Jovi បានមក។
ឆ្នាំ ១៩៨៦ គឺជាឆ្នាំមួយនៃជំងឺឌីជូទីក្នុងពិភពថ្ម។ រលកដំបូងនៃក្រុមតន្រ្តីសក់ត្រូវបានប៉ះទង្គិចគ្នាជាមួយនឹងការឡើងលោហៈធាតុដ៏អស្ចារ្យដែលប្រឆាំងនឹងការផ្ទុះឡើងជាមួយនឹងការឆ្លើយតបនឹងការពិតក្នុងយុគសម័យនយោបាយដ៏គួរឱ្យស្អប់ខ្ពើមរបស់រដ្ឋបាលរីហ្គែន - ប៊ូស។ ក្រុមតន្រ្តីដូចជា Metallica និង Anthrax បានជ្រៀតជ្រែកចូលក្នុងពិភពងងឹតនិងប្រធានបទផ្សាយដូចជាភាពមិនស្មើភាពគ្នានៃវិសមភាពសង្គមនិងការមើលឃើញសង្គ្រាមនុយក្លេអ៊ែរ។ វាជាការប្រឆាំងនឹងភាពគ្មានអាសអាភាសចំពោះពិធីជប់លៀងរ៉ូប៊ិកក្រូសប៊ីនៃពិធីជប់លៀងរ៉ូប៊ឺតដែលប្រកាន់ភ្ជាប់ដោយក្រុមតន្រ្តីរ័ត្ននិងមិត្តភក្ដិរបស់ពួកគេ។
ប៊ុនចូយដែលមានក្តារចុចបានរកឃើញវិធីដ៏ល្អឥតខ្ចោះដើម្បីចៀសវាងជំរុំទាំងពីរ។ ចាស្ទីនស៊ីដឌីស (នៅពេលក្រោយមកត្រូវបានគេស្គាល់) ដឹងពីរបៀបលក់ភាពរវើរវាយនៃរបៀបរស់នៅបែបរ៉ូមែនទិកហើយប្រាប់ពីរឿងរ៉ាវទាំងស្នេហានិងចំណង់ផ្លូវភេទដោយគ្មានការចាប់អារម្មណ៍។ ភាពស៊ីសង្វាក់គ្នានៃក្រុមសក់សក់ខ្លះ។ ពួកគេធ្វើឱ្យវាមើលទៅគួរឱ្យស្រឡាញ់។ អាល់ប៊ុមចំនួនពីររបស់ប៊ុនជូត្រូវបានបំពេញដោយបទចំរៀងនិងបទភ្លេងដូចជា៖ ក្នុងនិងក្រៅនៃស្នេហាថតពេញបេះដូងមានតែឯកកោរាត្រីស្ងាត់រ៉ូឡែត ...
មានបញ្ហាមួយ។ ឃ្វីនថិនត្រូវការផ្លុំបំបែកដើម្បីបញ្ចោញពួកវាចូលទៅក្នុងរានហាល។ ប៊្លុកហ្វីតវាយលុកលើអាល់ប៊ុមពីរដំបូងរបស់ពួកគេ ( បុនជូវី និង ៧៨០០ អង្សាហ្វារិនហៃ គឺជាអ្នកបង្កើតក្តារចុចដែលមានឈ្មោះថា Runaway ដែលជាបទដំបូងនៃអាល់ប៊ុមដំបូងរបស់ពួកគេដែលត្រូវបានសហនិពន្ធដោយចចការ៉ាកនិងចូនបុនជូវី។ ខណៈពេលដែលពួកគេមានបទគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ក្រុមតន្រ្តីត្រូវការចាក់ថ្នាំនៅក្នុងនាយកដ្ឋាននិពន្ធបទចម្រៀង។
ចននិងហ្គីតាហ្គីតាសំបូរសំបូរបានភ្ជាប់ជាមួយអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង កុមារ Desmond អតីតសមាជិកក្រុមចម្រៀងប៉ុបអាយុ ៧០ ឆ្នាំគឺក្រុម Desmond Child & Rouge តាមរយៈសមាជិក KISS ដែលបានទទួលជោគជ័យជាថ្មីជាមួយគាត់លើអាល់ប៊ុមក្រោយតុបតែងខ្លួនដូចជា Animalize និង សិទ្ធិជ្រកកោន ។
វគ្គនិពន្ធបទចម្រៀងដំបូងនៅឯផ្ទះកុមារភាពរបស់រីឆានីជាមួយចន, រីរីនិងដាន់ម៉ុនបានបង្កើតឱ្យអ្នកនូវឈ្មោះអាក្រក់ដែលកុមារបានកែសំរួលឡើងវិញពីបណ្តាញថ្មីៗដែលគាត់បានសរសេរសម្រាប់បុននីធីលីល។ ប្រសិនបើអ្នកជាស្ត្រី (ហើយខ្ញុំជាបុរស) ។
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=KrZHPOeOxQQ&w=420&h=315]
ភាពជាដៃគូរបស់ Jon និង Richie ជាមួយ Desmond នឹងទទួលបានផ្លែផ្កាគួរឱ្យជឿ។ បុរសនោះដឹងពីរបៀបភ្ជាប់រឿងរ៉ាវដែលអាចជឿទុកចិត្តបានអំពីបុរសធម្មតាដែលជាវិធីសាស្រ្តមួយដែល Bon Jovi តែងតែអនុវត្ត។ បួនបទពីពួកគេ រអិលពេលសើម វគ្គសរសេរបានបង្កើតអាល់ប៊ុម៖ អ្នកដាក់ឈ្មោះអាក្រក់ដោយគ្មានស្នេហាខ្ញុំនឹងស្លាប់សម្រាប់អ្នកហើយបិសាចនោះបានវាយប្រហារ Livin 'On A Prayer ដែលជាបទចំរៀងដ៏រំជើបរំជួលអំពីការយកឈ្នះភាពមិនអនុគ្រោះដែលនឹងជាប់ទាក់ទងជាមួយក្រុមតន្រ្តី។
ការសហការទាំងបួនគឺនិយាយអំពីចំណងនៃសេចក្តីស្រឡាញ់ (ក្នុងករណីដំបូងតណ្ហា) និងការអធិស្ឋានរឿងនិទានបុរសគ្រប់រូបរបស់កុមារថមមីនិងហ្គីណាដែលត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយខ្លួនគាត់និងអតីតមិត្តស្រីកំពុងតស៊ូដើម្បីធ្វើឱ្យវាក្លាយជាអ្នកសិល្បៈបានធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងក្នុងការធ្វើការ -class អ្នកគាំទ្ររ៉ុកនៅទូទាំងប្រទេស។ កន្លែងបន្ទរបានក្លាយជាការផ្សាយបន្តផ្ទាល់នៃការច្រៀងរួមគ្នានៃក្រុមតន្រ្តី។ បទមួយទៀតគឺ Edge-A-Broken Heart ដែលគួរឱ្យស្រឡាញ់បានបង្ហាញខ្លួននៅលើបទភ្លេងសម្រាប់ខ្សែភាពយន្ត Fat Boys ឆ្នាំ ១៩៨៧ ការបែកបាក់ ។
ការជ្រើសរើសបទចំរៀងដែលសំបូរទៅដោយភាពទាក់ទាញគឺការងារផលិតរបស់អ្នកផលិត ប្រ៊ូសស្ត្រប៊ឺដ និងវិស្វករ លោក Bob រ៉ក់ (អ្នកដែលក្រោយមកក្លាយជាអ្នកផលិតជោគជ័យសម្រាប់ម៉ាតលីគ្រីនិងមេលឡាកាលីកា) ។ ធ្វើការនៅវ៉ានខូវ័រ ស្ទូឌីយោសម្លេងភ្នំតូច ជាមួយនឹងក្រុមតន្រ្តី Fairbairn និងរ៉ុកបានបង្កើតបទភ្លេងនេះជាមួយនឹងបរិមាណត្រឹមត្រូវនៃការឆ្លុះបញ្ចាំងនិងសម្លេងស្គរក្រាស់ដែលធ្វើអោយបទភ្លេងប្រជាប្រិយមានទម្ងន់ធ្ងន់ជាងបទភ្លេង។
ការកិនរបស់ដេវីដប៊្រេនចូនជាសរីរាង្គដូចការណែនាំរបស់ភ្លេងជាតិសូមឱ្យវាស្តាប់មើលទៅដូចជាវាកំពុងតែចុះមកពីលើមេឃ។ ប្រដាប់សាកថ្មរបស់រីដាយសំបូរបូរ៉ានិងខ្សែប្រាំបីខ្សែត្រូវបានគេដាក់នៅខាងមុខនិងកណ្តាលនៅលើឧបករណ៍រៃអង្គាសដៃរោទិ៍ដែលគួរអោយចាប់ចិត្តបំផុតដែលជាអាល់ប៊ុមដែលជិតស្និទបំផុត។ នៅផ្នែកខាងត្រឡប់វិញ Wild In the Streets បានផ្តល់នូវថាមពលប៉ូវកំលាំងឆ្លងយ៉ាងឆ្ងាញ់និង Wanted Dead Or Alive ជាមួយនឹងសម្លេងហ្គីតានិងសម្លេងហ្គីតាគ្រីស្តាល់ដែលបញ្ចេញសំឡេងបានផ្តល់ជូននូវបទចំរៀងសម្លេងឃ្វរឃ្វរដែលកំពុងព្យាយាមសម្រាប់អត្ថន័យថ្មទេវកថា។ វាបានក្លាយជាបុរាណនៃ Canon របស់ពួកគេ។
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=SRvCvsRp5ho&w=420&h=315]
ការថតនៅនិទាឃរដូវឆ្នាំ ១៩៨៦ សមាជិកនៃ Bon Jovi-Jon, Richie, keyboardist David Bryan, bassist Alec John Such និងអ្នកវាយស្គរ Tico Torres បានបណ្តេញពួកគេចេញពីក្នុងស្ទូឌីយោក្រោមការឃ្លាំមើលនិងត្រចៀករបស់អ្នកផលិតប៉ុន្តែនៅពេលយប់។ ពួកគេបានវាយទីក្រុងនិងរទេះរុញដោយប្រើស្បែកជើងនិងពិធីជប់លៀងយ៉ាងច្រើន។ អាល់ប៊ុមបញ្ចប់បានឆ្លុះបញ្ចាំងពីស្មារតីតប់ប្រមល់នៃដំណើរផ្សងព្រេង Vancouver របស់ពួកគេហើយទីបំផុតចំណងជើងត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយ ទេ។ ក្លឹបផ្លែក្រូចចំនួន ៥ ដែលជាកន្លែងដែលស្បែកជើងខាត់បានឡើងលើឆាក។ ប៉ុន្តែខណៈពេល រអិលពេលសើម ឆ្លុះបញ្ចាំងឱ្យឃើញពីរបៀបរស់នៅដែលអ្នកច្នៃប្រឌិតកំពុងរស់នៅ។ បុរសជួរមុខគឺលោក Jon Bon Jovi គឺជាអ្នកលេងភ្លេងដែលបើកបរយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់។ ពីមួយថ្ងៃទៅមួយថ្ងៃគាត់ចង់ក្លាយជាផ្កាយហើយគ្មាននរណាម្នាក់អាចដកគាត់ចេញពីគោលដៅរបស់គាត់បានទេ។
គាត់ជាបុរសដែលមានកម្លាំងខ្លាំងហើយយឺត Fairbairn បានប្រាប់ Steve Newton អោយ ត្រចៀករបស់ញូវធី ក្នុងឆ្នាំ ១៩៩៨ ។ គាត់ដូចជា Bryan Adams ទាក់ទងនឹងការលើកទឹកចិត្ត។ ចន - ហើយខ្ញុំក៏ស្គាល់ប៊្រីដែរដែររំពឹងថាអ្នករាល់គ្នានៅលើក្រុមនឹងជាអ្នកទាត់បាល់នៅកម្រិតនោះហើយធ្វើការនៅអាំងតង់ស៊ីតេហើយប្រសិនបើអ្នកមិនអញ្ចឹងអ្នកនឹងត្រូវចាកចេញ។ ហើយនោះជារឿងល្អលើកលែងតែក្នុងករណីខ្លះមនុស្សគ្រប់គ្នាមានវិធីផ្សេងពីនេះ។
ដោយសារតែការឃ្វាលគោរបស់ចូនកំពុងតែរីកលូតលាស់ឡើងចំណងជើងអាល់ប៊ុមដើមគឺ ចង់ស្លាប់ឬរស់ និងបានបង្ហាញក្រុមតន្រ្តីនេះនៅក្នុងregímបានពេញលេញខូវប៊យ។ ទាំងស្លាកនិងអ្នកគ្រប់គ្រងរបស់ពួកគេមិនត្រូវបានលក់នៅលើការតុបតែងសម្ផស្សបែបព្រៃខាងលិចទេដូច្នេះអ្នកថតរូបម៉ាកឃ្វែសបានបង្កើតគម្របអាវយឺតសើមមួយដែលវាត្រូវបានចេញផ្សាយនៅទីនេះប្រហែលជាត្រូវបានហាមឃាត់ពីបណ្តាញលក់រាយមួយចំនួនហើយប្រហែលជាត្រូវបានបិទជាច្រើន។ ក្មេងស្រីជំទង់ដែលបានស្បថលើពួកគេ។
ខណៈពេលដែលគម្របនោះបានធ្វើឱ្យមានការចេញផ្សាយរបស់ជប៉ុនវាត្រូវបានដាក់បញ្ចូលសម្រាប់អាមេរិចនិងអឺរ៉ុបនៅម៉ោង ១១ ហើយត្រូវជំនួស រអិលពេលសើម គ្រាន់តែប្រកបនៅលើថង់សំរាមសើម។ អ្នកបំបែកវណ្ណៈអាចនិយាយបានថាគម្របចុងក្រោយគឺដូចជាផ្ទាំងថ្មវ៉ានីឡានៅខាងក្នុង។ វិធីណាមួយដែលវាមិនប៉ះពាល់ដល់ការលក់។
អាល់ប៊ុមនេះបានធ្វើឱ្យមហាជនក៏ដូចជាអ្នកនៅក្នុងឧស្សាហកម្មនេះចាប់អារម្មណ៍។ 
បុនជូវី។ស្វែងរក Youtube
ខ្ញុំជីកសម្លេងរបស់វាខ្ញុំជីកយកថាមពលនៃបទចម្រៀងខ្ញុំជីកថាមពលនៃការលាយបញ្ចូលគ្នានិងបទចំរៀងដែលជាផលិតករ Kevin Shirley (Joe Bonamassa, Journey, Iron Maiden) បានប្រាប់ខ្ញុំនៅពេលយើងនិយាយអំពីជីវប្រវត្តិរបស់ខ្ញុំនាពេលខាងមុខ។ បុនជូវី៖ រឿង ។ ខ្ញុំមិនដែលបាន heard អ្វីទេ។ នៅឆ្នាំ ១៩៨៧ គាត់ចូលចិត្តរបស់ Def Leppard ហ៊ីម័រៀ និង រអិល ។ កំណត់ត្រាទាំងពីរនោះបានបំបាក់ខ្ញុំ។ ខ្ញុំចាំថាខ្ញុំបានលឺសំលេងរបស់ Aerosmith វិស្សមកាលអចិន្រ្តៃយ៍ ឯតទគ្គកម្មដែលក៏ជាអាល់ប៊ុមមួយផ្សេងទៀតគឺប្រ៊ូសស្ត្រូប៊ែរបានធ្វើជាមួយបូក។ ក្រុមនោះទើបតែឆេះ។ ពួកគេគ្រាន់តែជាអ្វីផ្សេងទៀត។ (Shirley បានបន្ដវិស្វករនូវបទថ្មីពីរនៅលើអាល់ប៊ុមដែលល្បីបំផុតនៅឆ្នាំ ១៩៩៤ របស់ Bon Jovi) ផ្លូវឆ្លងកាត់ ដែលរាប់បញ្ចូលទាំងរបាំល្បី ៗ ជានិច្ច។ )
រអិល បទចំរៀងដែលមានចំណងជើងថា“ កំឡុងឈ្មោះអាក្រក់” កំពុងពេញនិយមស្ទើរតែមួយខែមុនពេលអាល់ប៊ុមចេញលក់នៅថ្ងៃទី ១៨ ខែសីហា។ វាបានក្លាយជាការវាយលុកមួយប៉ុន្តែបានចំណាយពេលរហូតដល់ចុងខែវិច្ឆិកាដើម្បីឈរលើកំពូលតារាងមួយខែបន្ទាប់ពីនោះ អាល់ប៊ុមនេះបានជាប់ចំណាត់ថ្នាក់លេខ ១ នៅលើតារាង Billboard Top 200 ។ ក្មេងប្រុសជេជឺបានទៅលេងឥតឈប់ឈរក្នុងកំឡុងពេលនោះដោយបើកទ្វារសម្រាប់យូដាសបព្វជិត, .៣៨ ពិសេសនិងឃ្វីនស៍។ នៅពាក់កណ្តាលខែធ្នូពួកគេបានចាប់ផ្តើមដំណើរទេសចរណ៍អាមេរិចខាងជើងរយៈពេលប្រាំបីខែដោយសកម្មភាពគាំទ្រ Cinderella ដែលចនបានជួយដោះស្រាយនៅឯស្លាករបស់គាត់។
បទចំរៀងការអធិស្ឋានដែលត្រូវបានចេញផ្សាយនៅថ្ងៃ Halloween បានមកដល់លេខ ១ នៅខែកុម្ភៈឆ្នាំ ១៩៨៧។ នៅពេលនោះបានកើតឡើងជាពិសេសបន្ទាប់ពី រអិល ក្លាយជាអាល់ប៊ុមលេខ ១ អស់រយៈពេល ២ ខែហើយនៅពេលមួយលក់ដាច់មួយលានកូពីក្នុងមួយសប្តាហ៍ក្រុមនេះបានប្រែក្លាយជាឈ្មោះគ្រួសារ។ បទចំរៀងរបស់ពួកគេបានគ្របដណ្ដប់លើវិទ្យុនិងធំជាងជីវិតរបស់ពួកគេវីដេអូការប្រគុំតន្រ្តីដឹកនាំដោយ Wayne Isham ត្រូវបានគេចាក់ផ្សាយនៅទូទាំងទូរទស្សន៍ MTV ។
អាល់ប៊ុមទី ៣ ដែលមានចំណងជើងថា Wanted Dead Or Alive ដែលបានប្រើរូបថតបោះបង់ចោលសម្រាប់សិល្បៈក្របរបស់ខ្លួនបានឡើងដល់លេខ ៧ កាលពីខែមិថុនាហើយបានអនុញ្ញាតឱ្យពួកគេបង្កើតវីដេអូមនោសញ្ចេតនាបង្ហាញពីក្រុមតន្រ្តីដែលនឿយហត់ផ្តល់ឱ្យពួកគេទាំងអស់សម្រាប់អ្នកគាំទ្ររបស់ពួកគេ។ ។ (ពីរឆ្នាំក្រោយមកនៅខែកញ្ញាឆ្នាំ ១៩៨៩ ចននិងរីរីបានធ្វើការសម្តែងសូរស័ព្ទពីរបទនៃចម្រៀងពីរចុងក្រោយនៅឯពានរង្វាន់ MTV Music Video Awards ដែលជម្រុញឱ្យ MTV ។ ដោត ស៊េរី។ ) 
បុនជូវី។(រូបថត៖ ការថតអេក្រង់ / យូធ្យូប)
នៅចុងឆ្នាំ ១៩៨៧ រអិលពេលសើម ជាអាល់ប៊ុមដែលលក់ដាច់បំផុតប្រចាំឆ្នាំដែលរកចំណូលបាន ៨ លានក្នុងការលក់ក្នុងរយៈពេល ១៧ ខែចាប់តាំងពីចេញលក់ហើយពាក់កណ្តាលនៃអាល់ប៊ុមទាំងនោះនៅឆ្នាំនោះ។ វានឹងបន្តលក់នៅអាមេរិកចំនួន ៤ លានបន្ថែមទៀតនៅត្រឹមឆ្នាំ ១៩៩៥ និងត្រូវបានគេរាយការណ៍ថាលក់បាន ២៨ លានកូពីនៅទូទាំងពិភពលោកក្នុងរយៈពេល ៣០ ឆ្នាំចុងក្រោយនេះ។
វានៅតែជាអាល់ប៊ុមធំបំផុតនៃអាជីពរបស់ Bon Jovi និងជាអាល់ប៊ុមមួយក្នុងចំណោមអាល់ប៊ុមធំបំផុតនៃទសវត្ស ៨០ ខណៈពេលការអធិស្ឋានគឺជាបទចម្រៀងដ៏ល្បីបំផុតរបស់ពួកគេនៅអាមេរិក។ (នេះជាជីវិតខ្ញុំពីអាល់ប៊ុមត្រលប់មកវិញ ២០០០ របស់ពួកគេ កំទេច គឺល្បីខ្លាំងបំផុតរបស់ពួកគេទូទាំងពិភពលោក។ )
នៅជិតចុងបញ្ចប់នៃដំណើរទេសចរណ៍ពិភពលោកឆ្នាំ ១៩៨៦-៧ របស់ពួកគេក្រុម quintet បានលេង ៣ យប់នៅសួន Madison Square Garden ពីរនៅ Meadowlands និងពីរនៅ Nassau Coliseum ដែលពួកគេមិនដែលធ្វើម្តងទៀត។
ពេលភ្ញាក់ពីដំណេក រអិលពេលសើម វិទ្យុបានបើកតន្រ្តីបែបប៊ុនចូវីក្នុងឆ្នាំ ១៩៨៧ ដែលត្រូវបានកាត់ចោលពីមុនទៅភីធីប៊ីហើយមួយវិនាទីទៀតផ្ទុកនូវជាតិ peroxide កាន់តែច្រើននិងរលកសក់អន្តរជាតិជាច្រើនបានជ្រៀតចូលវប្បធម៌ប៉ុបសម្រាប់ល្អឬអាក្រក់ជាងនេះ។ ក្រុមតន្រ្តីផ្សេងទៀតបានរៀបចំផែនការស្រដៀងគ្នាប៉ុន្តែទទួលបានការលើកទឹកចិត្តយ៉ាងខ្លាំងពីម៉ាស៊ីនបុនជូវី។
អ្នករ៉ុកជនជាតិអង់គ្លេសជើងចាស់ Whitesnake បានស្រក់ស្បែកខ្លះហើយបានទទួលជោគជ័យជាមួយអ្នកលេងដែលមើលទៅត្រគាកហើយមានសម្លេងវិទ្យុបន្ថែមទៀត។ អ្នករ៉ុករឹងអិលអេសអេសវ៉ាយបានបន្ថែម Zeppelin-esque ហើយដូចគ្នានេះដែរបានបំបែករបាំងផ្លាទីន។ ដោយចៃដន្យ Def Leppard បានប្រែទៅជាភ្លឺរលោងនិងលេចធ្លោជាងមុនហើយលក់ដាច់រាប់លាន ហ៊ីម័រៀ បម្រើជាការប្រកួតប្រជែងសម្រាប់អ្នករ៉ុកជេសជឺ។
រហូតមកដល់រដូវស្លឹកឈើជ្រុះឆ្នាំ ១៩៩១ នៅពេលដែលក្រុមចោរចាប់ផ្តើមកាន់កាប់ក្រុមតន្ត្រីប្លែកៗជាច្រើនដែលបានបំផុសគំនិតដោយបូជូអាយបានវាយលុកគំនូសតាងដែលភាគច្រើននៃពួកគេបានកាត់បន្ថយជាលេខយោងតន្ត្រី។ បុនជូយបានផ្លាស់ប្តូរទេសភាពជាអចិន្ត្រៃយ៍ហើយវានឹងក្លាយជាបញ្ហាប្រឈមមួយចំនួននៅឆ្នាំក្រោយដើម្បីចេញពីឥទ្ធិពលវប្បធម៌របស់ពួកគេ។ 
បុនជូវី។(រូបថត៖ ការថតអេក្រង់ / យូធ្យូប)
រអិលពេលសើម អាចយល់បានថាបង្កើតអោយមានការអាក់អន់ចិត្តជាមួយក្រុមធ្ងន់ដែលមិនចូលចិត្តក្រុមតន្រ្តីសក់ដែលត្រូវបានគេដាក់ចូលទៅក្នុងប្រភេទដែក។ ក្នុងនាមជាអ្នកគាំទ្រដែកក្រោមដីខ្ញុំពិតជាស្អប់ខ្ពើមពួកគេនិងឥរិយាបថពាណិជ្ជកម្មរបស់ពួកគេនៅពេលនោះដូចបងប្អូនខ្ញុំធ្ងន់ ៗ ជាច្រើនដែរ។ ប៉ុន្តែក្បាលត្រជាក់បានមើលឃើញភាពខុសគ្នានៃតន្ត្រី។
អ្នកកាសែតរ៉ុកជើងចាស់លោក Gail Flug បានរំលឹកខ្ញុំថាខ្ញុំមិនគិតថាពួកគេត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាលោហៈទេពួកគេត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាថ្មរឹង។ ខ្ញុំចាំបានថាមិត្តរបស់ខ្ញុំឈ្មោះឌែរ [ស៊ីម៉ូន] ដែលបានធ្វើការនៅ PolyGram ធ្លាប់ធ្វើរឿងនេះហៅថា“ អាវយឺតផ្សារទំនើបដែលមានមនុស្សច្រើន” ។ អ្នកនឹងពាក់អាវរបស់ក្រុមតន្រ្តីហើយប្រសិនបើមនុស្សធ្វើអត្ថាធិប្បាយអំពីអាវនោះពួកគេកំពុងរះ។ គាត់មានអាវយឺត Bon Jovi ហើយមនុស្សម្នានាំគ្នាមករកគាត់នៅផ្សារហើយសួរគាត់ថាគាត់យកវាពីណា។
គឺ រអិលពេលសើម ដែលជាអាល់ប៊ុមលេចធ្លោមួយដែលលេចចេញពីទសវត្សរ៍ ៨០? ច្បាស់ហើយ។ តើវាជាអាល់ប៊ុមល្អបំផុតរបស់ Bon Jovi ទេ? ឆ្ងាយពីវា។ ខណៈពេលដែលបទនេះមានបទបុរាណ Bon Jovi មិនមែនបទចំរៀងទាំងអស់សុទ្ធតែជាអ្នកថែរក្សាជំងឺសង្គមគឺគួរឱ្យអស់សំណើចចំពោះការលួងលោមដោយគ្មានស្នេហាជាការពេញនិយមចំពោះថ្មហើយមិនដែលនិយាយថាលាទេ។
ខណៈពេលដែលឆ្នាំ ១៩៨៨ ញូជឺស៊ី បានបង្ហាញពួកគេនូវភាពចាស់ទុំនៃតន្ត្រីវាមិនទាន់ដល់ឆ្នាំ ១៩៩២ ទេ រក្សាជំនឿ ដែលបានកើតឡើងបន្ទាប់ពីការបែកបាក់ជិតនិងការរំខានដោយចៃដន្យជិតពីរឆ្នាំមកហើយដែលក្រុមតន្រ្តីនេះបានចេញនូវអ្វីដែលអ្នកនិពន្ធនេះចាត់ទុកថាជាសេចក្តីថ្លែងការណ៍តន្ត្រីរបស់ពួកគេ។ វាត្រូវបានគ្រើមជាង edgier, បានយកចេញពីការ sonic នៃកូនប្រុសមុនរបស់ខ្លួនទាំងពីរនិងបានសម្តែងការព្រួយបារម្ភជាមួយនឹងបញ្ហាពិភពលោកពិតប្រាកដ។ ហើយបទចម្រៀងគឺពិរោះណាស់។ ពួកគេក៏បានដាក់ចេញនូវការចេញផ្សាយដ៏រឹងមាំជាច្រើនទៀតចាប់តាំងពីពេលនោះមករួមទាំងឆ្នាំ ២០០២ ផងដែរ លោត (ការប្រឹងប្រែងខ្លាំងបំផុត) ឆ្នាំ ២០០៥ មានថ្ងៃល្អ , និងឆ្នាំ ២០០៩ រង្វង់ ។ ហើយការសម្តែងដ៏ស្វាហាប់របស់ពួកគេនៅតែមានភាពឆោតល្ងង់គួរឱ្យទាក់ទាញចំពោះវា។
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=UhqN8-asMgg?list=PLmfMgqsFYhSMX7oulttm2Etavel0h8svn&w=560&h=315]
ទោះបីជាក្រុមតន្ត្រីដែលមិនមានមនោគមវិជ្ជាក៏ដោយបុនជូវីបានក្លាយជាអ្នករិះគន់បទចំរៀងនាពេលក្រោយមកសម្រាប់អ្នកកាសែតតន្រ្តីដែលអាចយល់បានថាពួកគេគឺជារសជាតិនៃខែដែលត្រេកត្រអាលចំពោះយុវវ័យ។
សូមប្រឈមមុខនឹងវាការអធិស្ឋាន (បទចម្រៀងដែលរីរីនិងដាយម៉ុនបានរាយការណ៍សុំអង្វរចូនឱ្យបញ្ចូលក្នុងអាល់ប៊ុម) និងសំលេងភ្លេងដ៏សំខាន់របស់ក្រុមតន្រ្តីក្រៅពីបទចំរៀងដែលច្រៀងមិនពិរោះ។ វាប្រហែលជាមិនបានជួយនៅពេលណា លោកចនបានធ្វើអត្ថាធិប្បាយដូចលោកទាំងពីរចំពោះលោកស្រីស៊ូសានអូឡឺន រមៀលថ្ម ៖ ឥឡូវក្មេងៗមិនដឹងថាវៀតណាមជាអ្វីទេហេតុអ្វីខ្ញុំគួរសរសេរអំពីវា? ហើយឥរិយាបថរបស់ខ្ញុំគឺទូរទស្សន៍ពេលវេលាដំបូង។
ពួកគេបានលោះខ្លួនពួកគេនៅពេលក្រោយទោះបីជាអ្នកគាំទ្រយូរអង្វែងជាច្រើនហាក់ដូចជាចូលចិត្តថាពួកគេបន្តឱបក្រសោបយុវវ័យខាងក្នុងរបស់ពួកគេ 80; នោះមើលទៅគួរអោយចង់សើចណាស់ ការធ្វើសមាហរណកម្មជាបន្តបន្ទាប់របស់ប៊ុនចូវត្រូវបានគេគ្រោងធ្វើយ៉ាងល្អទោះបីមានការរិះគន់ខ្លះនៅតែប្រកាន់ខ្ជាប់ក៏ដោយ។
ការរិះគន់សំខាន់មួយឡែកមរតករបស់ រអិលពេលសើម នៅតែមានសុវត្ថិភាពហើយជាច្រើនឆ្នាំមកនេះវាបានបន្តទាក់ទាញអ្នកស្តាប់។ ថ្ងៃនេះការប្រគុំតន្ត្រី Bon Jovi មានការចូលរួមពីអ្នកគាំទ្រយ៉ាងតិចពីរជំនាន់។ អ្នកលេងហ្គីតា Atreyu លោក Dan Jacobs បានចូលក្នុងក្រុមតន្រ្តីនៅពាក់កណ្តាលទសវត្សឆ្នាំ ៩០ នៅពេលគាត់ចូលតន្រ្តីនិងដែក។
មិត្តភក្តិខ្ញុំម្នាក់បានណែនាំខ្ញុំអោយ Def Leppard ជាពិសេសលេង 'ចាក់ស្ករខ្លះលើខ្ញុំ' យ៉ាកុបបានប្រាប់ខ្ញុំ។ ខ្ញុំមិនដែលយកចិត្តទុកដាក់ពីតន្ត្រីប្រភេទនេះពីមុនទេហើយខ្ញុំដូចជា“ តើនេះជាអ្វី? បទនេះពិតជាពិរោះនិងគួរអោយចាប់ចិត្ត។ តើមានរបស់ច្រើនទៀតទេឬ? ខ្ញុំទើបតែធ្លាក់ចូលអ្វីៗទាំងអស់ពីទីនោះរួមទាំងបូជូវី។ វាជាក្រុមតន្ត្រីមួយក្នុងចំណោមក្រុមតន្រ្តីទាំងនោះ។ ពួកគេគ្រាន់តែមានទំពក់ធំបំផុតមិនធ្លាប់មាន។ (គួរឱ្យអស់សំណើចណាស់, គម្រប Atreyu របស់អ្នកផ្ដល់ឱ្យអ្នកនូវឈ្មោះអាក្រក់គឺជាផ្នែកមួយនៃការប្រគុំតន្ត្រីដែលពួកគេពេញចិត្តយូរមកហើយ។ ) 
បុនជូវី។(រូបថត៖ ការថតអេក្រង់ / យូធ្យូប)
ពេលខ្ញុំកំពុងធ្វើជីវប្រវត្តិ Bon Jovi របស់ខ្ញុំខ្ញុំបានដឹងថាអ្នកគាំទ្រដែកធុនធ្ងន់ជាច្រើនដែលខ្ញុំគិតថានឹងក្រឡេកមើលទៅការខិតខំរបស់ខ្ញុំបានសារភាពយ៉ាងងាយស្រួលថាជាអ្នកគាំទ្ររបស់ Bon Jovi ។ ប្រហែលជាពេលវេលាចំហុយរបស់យុវវ័យ។ (ខ្ញុំបានផ្លាស់ប្តូរបទភ្លេងរបស់ខ្ញុំជាច្រើនឆ្នាំក្រោយមក។ ) ឬប្រហែលជាមានតែពួកយើងដែលកំពុងវាយករបស់យើងនៅពេលនោះត្រូវបានអាក់អន់ចិត្ត។
Rob Halford ដែលជាអ្នកដឹកនាំចម្រៀងអោយយូដាសបព្វជិតបានប្រាប់ខ្ញុំថាខ្ញុំពិតជារីករាយដែលបាននិយាយថាខ្ញុំតែងតែជាអ្នកគាំទ្រប៊ុនជូយដោយសារតែភាពប៉ិនប្រសប់នេះ។ ការសរសេរបទចំរៀងទាំងនោះនិងដើម្បីឱ្យមានវិធីសាស្រ្តទូលំទូលាយគឺពិតជាពិសេសណាស់។ នៅផ្នែកខាងលើនៃក្បាលរបស់ខ្ញុំខ្ញុំពិតជាមិនអាចគិតពីក្រុមតន្រ្តីផ្សេងទៀតដែលចេញមកនៅពេលនោះជាមួយនឹងតន្ត្រីប្រភេទនោះដែលនៅតែធំនៅពេលនេះក្នុងឆ្នាំ ២០១៦ ។
នេះជាការពិត។
បុនជូវីគឺជាក្រុមតែមួយគត់ដែលអាចគេចផុតពីក្រុមតន្រ្តីសក់ដែលជាការកាត់សេចក្តីអយុត្តិធម៌ដល់ក្រុមតន្រ្តីដែលមានទេពកោសល្យជាច្រើនក្នុងយុគសម័យនោះប៉ុន្តែត្រូវបានបង្កើតឡើងសម្រាប់អ្វីៗជាច្រើនទៀតហើយឈានទៅរករឿងធំ ៗ ។ ការផ្តល់ជូនស្ទូឌីយោថ្មីថ្មីបំផុតចំនួន ៣ របស់ពួកគេបានបង្ហាញនៅលេខ ១ ហើយដំណើរកម្សាន្តពិភពលោកឆ្នាំ ២០១៣ របស់ពួកគេគឺលេខ ១ ដែលរកចំណូលបាន ២៦០ លានដុល្លារនៅទូទាំងពិភពលោក។ មិនមានអ្វីដែលត្រូវជក់បារីទេ។ ចនមិនចូលចិត្តរស់នៅច្រើនពេកទេនៅពេលថ្ងៃដំបូងសូម្បីតែក្រុមរបស់គាត់ក៏ជាក្រុមតន្រ្តីនេះដែរ។ គាត់បានឈានទៅមុខនិងវិវត្ត។
នៅមានមនុស្សជាច្រើនដែលរកឃើញទិន្នផល ៨០ របស់ Bon Jovi ដើម្បីជាខ្សែផ្ទាល់ដល់យុវវ័យរបស់ពួកគេ។ ហើយជាមួយនឹងភាពចាស់ជរារបស់ចនពួកគេអាចមានអារម្មណ៍ថាត្រូវបានគេដឹកត្រឡប់មកវិញនៅពេលដែលពួកគេច្រៀងជាមួយគាត់ក្នុងការប្រគុំតន្រ្តីរហូតដល់ទសវត្សទី ៨០ របស់ក្រុមតន្រ្តីជាពិសេសពី រអិលពេលសើម ។ វាប្រហែលជាគួរឱ្យសោកស្តាយបន្តិចប៉ុន្តែវាមិនមែនជារឿងអាក្រក់ទេមែនទេ?
( បុនជូវី៖ រឿង ដោយ Bryan Reesman មកដល់តាមរយៈ Sterling Publishing នៅថ្ងៃទី ១ ខែវិច្ឆិកា។ វាមានបទសម្ភាសន៍ថ្មីៗជាង ៣៥ ជាមួយមនុស្សដែលស្គាល់ការចាក់ការសម្តែងការសហការនិង / ឬបានជួបជាមួយជឺស៊ីសិនសិន។ )
