ហេតុអ្វីបានជាអ្នករិះគន់នៅតែស្អប់ Andrew Wyeth?

ដូចសិល្បករដែលមើលងាយគ្រប់រូបតែងតែរំusកយើងជានិច្ចអ្នករិះគន់ក៏ស្អប់អ្នកចាប់អារម្មណ៍ផងដែរ។

ប៉ុន្តែក្នុងរយៈពេលប្រហែលជា ១០ ឆ្នាំនៃការតាំងពិព័រណ៍ក្រុមលើកដំបូងរបស់ពួកគេវិចិត្រករវិចិត្រករបារាំងនិយមត្រូវបានសាធារណជនស្រឡាញ់និងគោរពដោយអ្នករិះគន់។ Andrew Wyeth (១៩១៧-២០០៩) មានសេចក្តីស្រលាញ់មួយក្នុងចំណោមសេចក្តីស្រលាញ់ទាំងនោះ - ការស្រលាញ់និងការកោតសរសើរពីសំណាក់មនុស្សទូទៅប៉ុន្តែការអបអរសាទរនៅតែមិនទាន់មាននៅឡើយសម្រាប់វិចិត្រកររូបនេះដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាជារូបគំនូរដ៏ពិរោះបំផុតនៃជីវិតជនបទ។ ល្អបំផុតគេអាចនិយាយបានថាអ្នកស្អប់ខ្ពើមបំផុតគឺស្លាប់ឬកំពុងតែបន្តទៅមុខទៀតប៉ុន្តែការចាត់ទុកជាមោឃៈនៅតែមិនទាន់ពេញដោយសេចក្តីស្នេហា។ ប្រហែលជាមានការគោរពរអ៊ូរទាំខ្លះៗដែលអាចរាប់ថាជាជ័យជំនះសម្រាប់សិល្បករភាគច្រើន។

ខ្ញុំគិតថាគាត់ជាអូ។ ខេ - គាត់មានភាពស្មុគស្មាញទោះបីជាប្រភេទគួរឱ្យធុញទ្រាន់ក៏ដោយ។ ងាប់និងស្ងួត អ្នកញូវយ៉ក លោក Peter Schjeldahl បានប្រាប់អ្នកសង្កេតការណ៍ដែលតាមពិតជាការធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងសម្រាប់លោកវីធីនៅក្នុងក្រសែភ្នែកអ្នករិះគន់សិល្បៈអាយុ ៧៤ ឆ្នាំ។ កាលពីអតីតកាលលោក Schjeldahl បានហៅវិចិត្រករថាភាពស៊ាំទៅនឹងការស្រមើស្រមៃខុសពីប្រភេទដែលគិតតាមព្យញ្ជនៈបំផុតហើយហៅថាវត្ថុសិល្បៈសិល្បៈរបស់គាត់មិនមានប្រសិទ្ធភាពទាល់តែសោះដូចជារូបភាពជាក់ស្តែង។ អានីវីតអាក្រាតបង្កើតបានជាការចោទប្រកាន់ដោយមិនគិតអ្វីទាំងអស់លើកលែងតែ ការរួមភេទនៅក្នុងក្បាលដែលត្រូវបានគេសង្កត់សង្កិនដែលជាប្រភេទគណបក្សសាធារណរដ្ឋដែលខ្ញុំមិនចង់គិត។

ពិតណាស់អ្នករិះគន់បានប្រកាន់ខ្ជាប់នូវទំនោរនយោបាយអភិរក្សនិយមរបស់សិល្បករប្រឆាំងនឹងគាត់ដូចដែលបានបង្ហាញនៅក្នុងវីត ញូវយ៉កថែមស៍ មរតកដែលក្នុងនោះអ្នករិះគន់ម៉ៃឃើលគីមម៉ានបានយល់ឃើញថាវាពាក់ព័ន្ធនឹងការចង្អុលបង្ហាញថាគាត់បានបោះឆ្នោតឱ្យនីស៊ីននិងរីហ្គែន។ ពេលវេលា ទស្សនាវដ្តីរ៉ូបឺតហ៊ូសបានពណ៌នាយ៉ាងដាច់អហង្ការអំពីសិល្បៈរបស់វីតថាជាការណែនាំអំពីការកែឆ្អឹងខ្នងដែលមានលក្ខណៈសន្សំសំចៃដោយមើលទៅគួរឱ្យស្រឡាំងកាំងប៉ុន្តែបានចាប់កំណើតនៅក្នុងវត្ថុពិតៗដែលមនុស្សរាប់លាននាក់សំឡឹងមើលទៅដូចជាខួរឆ្អឹងខ្នងរបស់អាមេរិកដែលបាត់បង់។

វាហាក់ដូចជាស្រាលបើប្រៀបធៀបទៅនឹងអ្វីដែលអ្នកដទៃបាននិយាយ។ រ៉ូប៊ឺតស្តូរជាអ្នកអភិរក្សពេលវេលានៃគំនូរនិងរូបចម្លាក់នៅឯសារមន្ទីរសិល្បៈទំនើបញូវយ៉កនិងបច្ចុប្បន្នជាព្រឹទ្ធបុរសនៃសាលាសិល្បៈយ៉េលបានសរសេរថាវ៉ាយជាការរស់នៅដ៏អស្ចារ្យបំផុតរបស់យើង 'kitsch-meister ។ ' ហ៊ីលតុនខេរ៉ាមអ្នករិះគន់សិល្បៈនៅ កាសែតញូវយ៉កថែមស៍ និងក្រោយមកអ្នកនិពន្ធរបស់ លក្ខណៈវិនិច្ឆ័យថ្មី បានត្អូញត្អែរអំពីក្ដារលាយពណ៌ scatological របស់ Wyeth ដែលប្រហែលជាកំណែនៃការរិះគន់របស់លោក Dave Hickey ដែលថា Wyeth ធ្វើការនៅក្នុងក្ដារលាយភក់និងទារក។

ទន្ទឹមនឹងនេះដែរនៅពេលក្រោយដែលអ្នកកំពុងទស្សនាសារមន្ទីរសិល្បៈទំនើបអ្នកអាចកត់សំគាល់ថាហ្វូងមនុស្សដ៏ធំបំផុតមួយចំនួនបានព័ទ្ធជុំវិញផ្ទាំងគំនូររបស់វីឌីតឆ្នាំ ១៩៤៨ ។ ពិភពគ្រីស្ទីណា ដែលត្រូវបានព្យួរនៅជាប់នឹងជណ្តើរយន្តមួយហើយប្រហែលជាឆ្លុះបញ្ចាំងពីការរំខានផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកអភិរក្សចំពោះអ្វីដែលជាគំនូរដ៏ល្បីល្បាញបំផុតរបស់សារមន្ទីរ។ Jamie Wyeth ដែលជាកូនប្រុសរបស់វិចិត្រករនិងជាជាងគំនូរម្នាក់បាននិយាយថាខ្ញុំធ្លាប់បានសួរឆ្មាំនៅម៉ូឌែលថាតើសំណួរអ្វីដែលគាត់បានទទួលញឹកញាប់ជាងគេ។ គាត់ឆ្លើយថា“ បន្ទប់បុរសនៅឯណា? ' និង ‘កន្លែងណា ពិភពគ្រីស្ទីណា ? '

សo ប្រហែលជាដល់ពេលដែលត្រូវកំណត់ឡើងវិញនៅក្នុងការពិភាក្សារបស់ Andrew Wyeth ។ នៅឆ្នាំក្រោយដោយចាប់ផ្តើមពីថ្ងៃទី ២៤ ខែមិថុនាសារមន្ទីរសិល្បៈឌីវីនវីននៅឆាដដហ្វហ្វរដ្ឋប៉ាប៉ាកំពុងបើកនូវវីតិក្រមឡើងវិញដែលនឹងរួមបញ្ចូលស្នាដៃចំនួន ១០០ (គំនូរគំនូរនិងគំនូរទឹក) ពីទសវត្សឆ្នាំ ១៩៣០ រហូតដល់ពេលមរណភាពរបស់គាត់។ ការតាំងពិព័រណ៍ដែលរួមបញ្ចូលទាំងការងារដែលបានខ្ចីពីសារមន្ទីរ Metropolitan Museum of Art, Dallas Museum of Art, St. Louis Art Museum, the Whitney Museum of American art and Crystal Bridges of American art, ក៏ដូចជាការប្រមូលសាធារណៈមួយចំនួនផ្សេងទៀតនៅពេលក្រោយ។ ធ្វើដំណើរទៅសារមន្ទីរសិល្បៈទីក្រុងស៊ីថល។ លោក Audrey Lewis អ្នកអភិរក្ស Brandywine និងជាអ្នករៀបចំម្នាក់ក្នុងចំណោមអ្នករៀបចំពីរនាក់របស់ Andrew Wyeth បាននិយាយថាមានតែសារមន្ទីរពីរប៉ុណ្ណោះដែលចូលរួមប៉ុន្តែនេះមិនមែនមានន័យថាខ្វះការចាប់អារម្មណ៍នោះទេ។ ការសម្រេចចិត្តនេះត្រូវបានធ្វើឡើងពីព្រោះស្ថាប័នផ្តល់ប្រាក់កម្ចីមានការព្រួយបារម្ភអំពីការងារដែលកំពុងដំណើរការនៅលើផ្លូវអស់រយៈពេលជាងប្រាំមួយខែ។

ជាទូទៅលោកវីធីត្រូវបានគេលាបពណ៌តាមគំនូរពងមាន់ដែលមានផ្ទុកសារធាតុពណ៌លាយជាមួយពងមាន់ពងទានៅលើឈើហើយស្ថាប័នផ្តល់ប្រាក់កម្ចីក៏មានការព្រួយបារម្ភផងដែរថាការរំញ័រចេញពីផ្ទាំងគំនូរដែលកំពុងត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរអាចនឹងធ្វើឱ្យថ្នាំលាបរលួយ។ ពួកគេក៏បារម្ភផងដែរថាការផ្លាស់ប្តូរសីតុណ្ហភាពក្នុងកំឡុងពេលឆ្លងកាត់នឹងបណ្តាលឱ្យមានប្រតិកម្មគីមីនៅក្នុងទ្រុងស៊ុតដែលនាំឱ្យមានអ្វីដែលគេហៅថា efflorescence ដែលបណ្តាលឱ្យប្រាក់បញ្ញើមានម្សៅពណ៌សបង្កើតនៅលើផ្ទៃគំនូរ។ ខ្ញុំគិតថាការព្រួយបារម្ភទាំងនោះគឺហួសសម័យហើយប៉ុន្តែយើងត្រូវតែគោរពតាមបំណងប្រាថ្នារបស់សារមន្ទីរដែលមានឆន្ទៈផ្តល់ការងារដល់យើង។ សារមន្ទីរមួយដែលរហូតមកដល់ពេលនេះបានបដិសេធមិនផ្តល់ប្រាក់កម្ចីគឺមជ្ឍមណ្ឌលទំនើបដែលនឹងមិនអនុញ្ញាត ពិភពគ្រីស្ទីណា ធ្វើដំណើរទាំងអស់។

ការរំលឹកឡើងវិញរបស់លោក Wyeth នៅឆ្នាំក្រោយដែលជាខួបមួយឆ្នាំនៃកំណើតរបស់គាត់នឹងក្លាយជាការត្រួតពិនិត្យពេញលេញដំបូងនៃអាជីពរបស់សិល្បករចាប់តាំងពីមួយនៅ MoMA ក្នុងឆ្នាំ ១៩៧៦។ បញ្ហានោះគឺជាព្រឹត្តិការណ៍មួយដែលមិនត្រូវបានគេរិះគន់ដែលបណ្តាលឱ្យមានការកកិតសូម្បីតែនៅក្នុងស្ថាប័នក៏ដោយ។ បន្ទាប់មកអ្នកថែរក្សាសិល្បៈសហសម័យ Henry Geldzahler បានបដិសេធការចូលរួមនេះបើយោងតាមលោក Thomas Hoving នាយកសារមន្ទីរនៅពេលនោះដែលបានសរសេរនៅក្នុងសៀវភៅរបស់គាត់។ ធ្វើឱ្យរាំម៉ាំមី៖ នៅខាងក្នុងសារមន្ទីរសិល្បៈនៃក្រុង អ្នកអភិរក្សបាននិយាយទៅកាន់គាត់ថាបណ្តុំរបស់ខ្ញុំមិនចង់អោយខ្ញុំចូលរួមជាមួយ Andrew Wyeth ទេ។

សារមន្ទីរផ្សេងទៀតបានបង្ហាញថាខ្លួនគេត្រូវបានគេយកចិត្តទុកដាក់កាន់តែច្រើនចំពោះសិល្បករ។ នៅឆ្នាំ ២០១៤ វិចិត្រសាលសិល្បៈជាតិនៅទីក្រុងវ៉ាស៊ីនតោនឌី។ អេ។ ស៊ីបានបង្ហាញស្នាដៃចំនួន ៦០ ដែលបង្ហាញពីការចាប់អារម្មណ៍របស់វីតថេតជាមួយនឹងបង្អួចហើយនៅខែកុម្ភៈឆ្នាំនេះសារមន្ទីរសិល្បៈឌែនវឺរបានបញ្ចប់ការតាំងពិព័រណ៍រយៈពេល ៣ ខែនៃស្នាដៃរបស់ Andrew និង Jamie Wyeth ។ នៅឆ្នាំ ២០០៥-០៦ សារមន្ទីរខ្ពស់នៅអាត្លង់តានិងសារមន្ទីរសិល្បៈភីឡាដិលភាបានសហការគ្នាដើម្បីបង្ហាញស្នាដៃប្រមាណ ១០០ ពីការប្រមូលក្រុមគ្រួសារវីវីដែលបានបង្ហាញពីការផ្សារភ្ជាប់គ្នាតាមខ្លឹមសាររបស់វីវីតទៅនឹងសិល្បករពីអតីតកាល (ជាពិសេសគឺវីនលីនហូមឺរថូម៉ាសអេកឃីននិងអេដវឺដ Hopper) ក៏ដូចជាវិធីសាស្រ្តឯកវចនៈរបស់គាត់ចំពោះប្រធានបទមនុស្សទេសភាពនិងប្រធានបទដែលនៅតែជាជីវិត។

លោក John Wilmerding ជាអ្នកប្រវត្តិវិទូខាងសិល្បៈចូលនិវត្តន៍នៃសាកលវិទ្យាល័យព្រីនស្តុនបាននិយាយថាមានការផ្លាស់ប្តូរជាក់ស្តែងមួយលើលោកវីយដែលមើលឃើញគាត់កាន់តែច្រើននៅក្នុងបរិបទប្រពៃណីនិងសិល្បករអាមេរិចដទៃទៀតដូចជា Paul Cadmus, Ivan Albright និង Edward Hopper ។ អត្ថបទសំរាប់ពិព័រណ៍ ២០០៥-០៦ ។ មានការជជែកវែកញែកនៅក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះក្នុងចំណោមអ្នកប្រាជ្ញជាច្រើនថាតើអ្នកណាជាអាណាចក្រអាមេរិកដ៏អស្ចារ្យបំផុត។ តើវាជា Hopper ដែលសមាសធាតុរបស់ពួកគេត្រូវបានគេស្គាល់ច្បាស់ជាងនេះ? ឬវីធីដែលជាអ្នកបច្ចេកទេសបច្ចេកទេសជាងគំនូរ?

INកេរ្តិ៍ឈ្មោះរបស់លោកបានផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងអាជីពរយៈពេល ៧០ ឆ្នាំរបស់លោក។ នៅទសវត្សឆ្នាំ ១៩៤០ និងដល់ទសវត្ស ៥០ គាត់គឺជាសិល្បករម្នាក់ក្នុងចំណោមសិល្បករដែលត្រូវបានគេគោរពបំផុតនៅក្នុងប្រទេស។ វិចិត្រករ Elaine de Kooning គឺជាអ្នកគាំទ្រដ៏ធំមួយដូចលោក Alfred H. Barr Jr. បន្ទាប់មកជានាយកនៃការប្រមូលនៅសារមន្ទីរសិល្បៈទំនើបដែលបានទិញ ពិភពគ្រីស្ទីណា ទោះយ៉ាងណានៅចុងទសវត្សឆ្នាំ ១៩៥០ និងដើមទសវត្សទី ៦០ ការបង្កើតសិល្បៈទំនើបគឺស្ថិតនៅក្នុងដំណើរការបង្រួបបង្រួមដែលជំរុញឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍និងបានរកឃើញថាវីតជាអ្នកប្រឆាំងនឹងអ្វីដែលពួកគេចាប់អារម្មណ៍។ ដែលជាប្រវត្តិវិទូសិល្បៈនៅសាកលវិទ្យាល័យកែនសាសនិងជានិពន្ធនាយកឆ្នាំ ២០១៤ ពិចារណាឡើងវិញលោក Andrew Wyeth (សារព័ត៌មានសាកលវិទ្យាល័យកាលីហ្វ័រញ៉ា) ។ Wyeth គឺជាការគំរាមកំហែងដល់តម្លៃរបស់ពួកគេ។ ប្រជាប្រិយភាពរបស់គាត់ជាមួយសាធារណជនបានប្រឆាំងនឹងគាត់ហើយការងាររបស់គាត់ត្រូវបានគេមើលងាយទាំងស្រុង។ ហេលហ្គា ដោយ Andrew Wyeth ។វិចិត្រសាលរបស់ Flickr / Gandalf

ការសង្ខេបរបស់ ray donovan រដូវកាលទី 2

ទីប្រជុំជននិងជនបទតូចៗរបស់វីតធីជារឿយៗជះឥទ្ធិពលដល់អ្នករិះគន់សិល្បៈក្នុងទីក្រុង (អាន៖ ភាគច្រើន) ខុសផ្លូវ។ (រ៉ូប៊ឺតរីវឺរធ្វើពិធីរំcelebrateកដល់ភាពរស់រវើកនៃវប្បធម៌និងសង្គមប្រឆាំងនឹងអ្វីដែលអ័រហ្គេដត្រូវបានចាក់សោរជាប្រពៃណីក្នុងការតស៊ូរ៉ូប៊ឺតស្ទ័របានសរសេរឡើងវិញនៅឆ្នាំ ១៩៩០ សម្រាប់អត្ថបទសារមន្ទីរសារមន្ទីរដែលមិនមានអ្វីដែលត្រូវធ្វើជាមួយវីឌីធីទេព្រោះគ្រាន់តែ។ ) សិល្បៈទំនើបនិងក្រោយសម័យទំនើប។ ទំនោរទៅជាសិល្បៈនៅទីក្រុង - រចនាសម្ព័ន្ធនិងល្បឿននៃជីវិតនិងប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយដែលមានបទពិសោធន៍នៅក្នុងទីក្រុងនានាខណៈពេលដែលអ្នកជំនាញបែបប្រពៃណីភាគច្រើនបានផ្តោតការយកចិត្តទុកដាក់ទៅជនបទ។ សម្រាប់ហេតុផលនេះហើយដែលអ្នករិះគន់បានមើលឃើញថាសិល្បៈពិតគឺជាមនោសញ្ចេតនានិងអារម្មណ៍ស្រើបស្រាល។ មិនត្រឹមតែមានគំនិតប្លែកៗពីសិល្បៈប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែទស្សនវិស័យប្រកួតប្រជែងរបស់អាមេរិក។

ភាពជោគជ័យខាងពាណិជ្ជកម្មគួរតែទូទាត់សងចំពោះការលើកទឹកចិត្តរបស់ Bronx ហើយវាអាចថាការនិយាយមិនសមរម្យគឺជាលទ្ធផលនៃភាពជោគជ័យខាងពាណិជ្ជកម្ម។ លោករីឆាតមើរីមេនដែលបានសរសេរជីវប្រវត្តិរបស់វីតថេតឆ្នាំ ១៩៩៦ បានប្រាប់អ្នកយកព័ត៌មាននេះមុនពេលគាត់ស្លាប់កាលពីឆ្នាំមុនថាវាធ្វើឱ្យមានការរិះគន់ថាមនុស្សទៅមើលការងាររបស់វីធីហើយមិនមានការងារច្រើនទេដែលអ្នករិះគន់ខ្លួនឯងចូលចិត្ត។ ភ័ស្តុតាងនៃមនោសញ្ចេតនានោះអាចត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងការពិនិត្យឡើងវិញនៃជីវប្រវត្តិនោះដែលសរសេរដោយគីមមនម៉ាម៉ាន់ថាៈលោកវីតមិនមែនជាអ្នកសិល្បៈដ៏ឆ្នើមម្នាក់ទេ។ ហេតុអ្វីយើងគួររំខានគាត់? ដោយសារតែរយៈពេលកន្លះសតវត្សរ៍មកហើយកិត្តិនាមរបស់គាត់គឺជាឧបករណ៍វាស់ស្ទង់រសជាតិដ៏ពេញនិយម។ ទស្សនៈបែបបុព្វបុរសនោះត្រូវបានគូសបញ្ជាក់ដោយអ្នករិះគន់សិល្បៈលោកភីធឺផ្លេហ្គេនដែលកត់សម្គាល់យ៉ាងខ្លាំងថាអ្នករិះគន់ហាក់ដូចជានិយាយថា ‘វិចិត្រកររូបនេះរកលុយបានច្រើនហើយកំពុងពេញនិយមដូច្នេះហេតុអ្វីខ្ញុំត្រូវបន្ថែមវា?

បញ្ហាជាមួយ Andrew Wyeth គឺស្មុគស្មាញ។ វាក៏មិនឈប់ជាមួយសិល្បករខ្លួនឯងដែរ។ ប្អូនស្រីរបស់គាត់ឈ្មោះ Carolyn ដែលជាសិល្បករផងដែរបានស្វែងរកការតំណាងដោយវិចិត្រសាល Tatistcheff នៅទីក្រុងញូវយ៉កក្នុងទសវត្សឆ្នាំ ១៩៧០ ហើយត្រូវបានប្រាប់ដោយ Peter Tatistcheff ថាគាត់នឹងត្រូវពិនិត្យជាមួយសិល្បករដទៃទៀតរបស់គាត់ដើម្បីសុំការយល់ព្រមរបស់ពួកគេ។ Tatistcheff បាននិយាយថាអារម្មណ៍ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំចំពោះបាតុភូត Wyeth គឺថាខ្ញុំមិនចង់ចូលរួមនៅក្នុងវាទេ។ ឧទាហរណ៍មួយទៀតការបង្ហាញជាលើកដំបូងដែលកូនប្រុសរបស់វីយថេយគឺជេលីមាននៅក្នុងវិចិត្រសាលជេមហ្រ្វែមហាំមឹមនៅខែកញ្ញាឆ្នាំ ១៩៩៣ មានការចូលរួមនិងលក់ដាច់ណាស់ប៉ុន្តែមិនមានការសរសេរមួយនៅក្នុងកាសែតឬទស្សនាវដ្តីសិល្បៈទេ។ Jamie បាននិយាយថាខ្ញុំគិតថាឈ្មោះ Wyeth ខ្លួនវាបញ្ជូនទង់ក្រហមចេញ។

ជូនទោះយ៉ាងណាចំនុចនេះអ្នកស្អប់ Wyeth ដ៏សាហាវបំផុតបានឆ្លងផុតពីកន្លែងកើតហេតុ - Hilton Kramer និង Robert Hughes បានស្លាប់។ Dave Hickey បានចូលនិវត្តន៍ពីការរិះគន់សិល្បៈ។ ហើយទាំង Robert Storr និង Michael Kimmelman លែងសរសេរអំពីសិល្បៈទៀតហើយ។ មនុស្សជំនាន់ថ្មីបានចាប់ផ្តើមក្រឡេកមើលសិល្បករហើយបានរកឃើញនូវអ្វីដែលខ្លួនពេញចិត្ត។

លោក Henry Adams អ្នកប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈនៅសាកលវិទ្យាល័យ Case Western Reserve University ក្នុងទីក្រុង Cleveland រដ្ឋអូហៃយ៉ូដែលបានសរសេរអំពីរបៀបដែលវីយធីត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយខ្សែភាពយន្តហូលីវូតដំបូង។ ឥលូវនេះសិល្បៈដែលមានការចាប់អារម្មណ៍បំផុតមានលក្ខណៈជានិមិត្តរូបហើយយើងបានឃើញការលេចចេញជាថ្មីនៃអ្នកប្រាជ្ញដែលសរសេរអំពីស្នាដៃរបស់វីធី។ មានការតាំងពិព័រណ៍កាន់តែច្រើនអាហារូបករណ៍កាន់តែច្រើនការបកស្រាយខ្លះ។

ការរំretកឡើងវិញនៅឆ្នាំក្រោយនៅសារមន្ទីរ Brandywine River នឹងពិនិត្យមើលកាលប្បវត្តិរបស់ស្នាដៃរបស់លោក Wyeth ដោយមើលពីរបៀបដែលគំនូររបស់គាត់មានការវិវត្តតាមពេលវេលានិងរបៀបដែលវាភ្ជាប់ទៅនឹងប្រពៃណីនៅក្នុងសិល្បៈអាមេរិកនិងអឺរ៉ុប។

វីតធីបានស្លាប់ហើយអ្នកស្អប់របស់គាត់មិននៅឆ្ងាយទេប៉ុន្តែអ្វីដែលបានផ្លាស់ប្តូរពិតជាបរិមាណនិងកំរិតលេខនៃការថ្កោលទោសជង្គង់។ មនុស្សម្នាក់នៅតែត្រូវជំរុញឆ្លងកាត់ហ្វូងមនុស្សដើម្បីទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍ ពិភពគ្រីស្ទីណា អាឌីតបាននិយាយថានៅសម័យទំនើបនិងល្បឿនយឺតនៃពិភពលោកនោះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងដោយរយៈពេលដែលអ្នកមើលចូលធ្វើការយូរ។ វីឌីបានក្លាយជាសិល្បករគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ម្នាក់។ ប៉ុន្តែជាការពិតគាត់តែងតែមាន។